Tag: креатори

  • Ruggable: як зміна стратегії на ShopMy-креаторів підірвала продажі

    Ruggable: як зміна стратегії на ShopMy-креаторів підірвала продажі

    Прямий шлях до споживача (DTC) завжди будувався на агресивних витратах у Meta з розрахунком на швидку конверсію. Однак, у міру зростання вартості цифрової реклами та зниження її ефективності, Ruggable, відомий бренд килимів, що миються, змінює правила гри, демонструючи, як зміна стратегії на ShopMy-креаторів підірвала продажі.

    Ruggable переглядає рекламні бюджети: від Meta до інфлюенсерів

    «Ми сфокусовані на зміні стратегії останні 18 місяців. Класична фраза: те, що привело нас сюди, не приведе нас далі», — заявила Лорен Шерман-Кауд, директор з маркетингу та креативу Ruggable.

    З серпня минулого року Ruggable перенаправив близько 10% свого загального рекламного бюджету з каналів перформанс-маркетингу, таких як Meta, у брендові канали, включаючи інфлюенсерів та підключене телебачення. Наступного року бренд планує збільшити ці витрати ще на 15-20%. Шерман-Кауд відмовилася назвати конкретну суму маркетингового бюджету.

    ShopMy: новий двигун конверсії

    «Нам більше не потрібно показуватися в партнерських мережах нижнього рівня воронки, коли ShopMy так добре працює як канал конверсії для нас», — підкреслила Шерман-Кауд. Раніше інфлюенсер-маркетинг управлявся невеликою командою, що обробляла прямі повідомлення та електронні таблиці. Тепер цим займається лише одна людина, а вивільнені накладні витрати були перерозподілені в маркетинговий мікс Ruggable.

    «Працюючи безпосередньо з креаторами через ShopMy, медіаефективність Ruggable перевершила традиційну рекламу і навіть TikTok як канал конверсії», — зазначила Шерман-Кауд.

    Бренд зафіксував близько 3 мільйонів доларів доходу в перший місяць партнерства з ShopMy. Ця цифра подвоїлася в другий місяць і потроїлася в третій. Зусилля з інфлюенсер-маркетингу почалися минулого святкового сезону. Ruggable вилучив понад мільйон доларів зі свого перформанс-бюджету, зокрема з Meta, і вклав ці кошти в креаторів ShopMy.

    Двоєдина стратегія роботи з креаторами

    У бренду килимів, що миються, Ruggable є двосторонній підхід до стратегії маркетингу за участю креаторів:

    1. партнерські маркетологи: для масштабування та конверсії.
  • Посли бренду: для співпраці щодо продуктів або великих активацій.
  • Через ShopMy Ruggable працює з сотнями креаторів, в основному як афіліати. Бренд встановлює параметри щодо формату постів, обсягу контенту та продукту, що просувається. В іншому, за словами Шерман-Кауд, «ми дозволяємо їм робити свою справу».

    З боку послів бренду креатори виступають у ролі представників, створюючи «ореол для бренду». DTC-компанія співпрацює з такими відомими особистостями, як кулінарний експерт Ден Пелосі та медіакомпанія Spread the Jelly. «Це свого роду сендвіч-підхід, — пояснює Шерман-Кауд. — У нас є величезні інвестиції [у брендовий маркетинг], а потім ми використовуємо ShopMy, щоб замінити деякі з найменш ефективних партнерських каналів».

    Майбутнє інфлюенсер-маркетингу та IPO Ruggable

    За словами Ноа Айсманна, глобального виконавчого директора з креаторів та інфлюенсерів у VML, Ruggable, можливо, випереджає час. Однак все більше брендів починають розглядати свої стратегії роботи з креаторами більш цілісно. «Люди просто виявляють ефективність і починають прокидатися», — сказав Айсманн.

    Ruggable: як зміна стратегії на ShopMy-креаторів підірвала продажі — illustration 2

    Ruggable планує вийти на IPO протягом наступних трьох років, що робить впізнаваність бренду критично важливою частиною його маркетингової стратегії. Ruggable знаходиться на ранніх стадіях розробки внутрішньої програми послів для побудови довгострокових відносин з дизайнерами інтер’єрів та іншими суміжними креаторами. За словами Айсманна, це питання зрілості. Спочатку інфлюенсери були частиною PR-стратегії. Тепер бренди поєднують перформанс-маркетинг з партнерськими креаторами, підвищуючи впізнаваність бренду без шкоди для продажів та конверсії.

    «Це не роздвоєний підхід, — вважає Айсманн. — Просто вони мислять про свою стратегію холістично і розуміють, що існують різні важелі, тактики та масштаби, які можна використовувати відповідно до бізнес-цілей, які вони перед собою ставлять».

    Часто задавані питання

    Що таке репурпозінг контенту?

    Репурпозінг контенту — це процес переробки вже існуючого контенту в нові формати або для інших платформ. Наприклад, перетворення вебінару на 50 коротких відео для TikTok, Shorts та Reels. Це дозволяє масштабувати контент, обходити бан у рекламі, створюючи унікальні варіації креативів та адаптуючи їх під різні соцмережі, що скорочує витрати порівняно зі створенням нового контенту з нуля. Дізнайтеся більше про репурпозінг.

    Як Ruggable використовує ShopMy для конверсії?

    Ruggable використовує ShopMy для прямої співпраці з сотнями креаторів, які діють як афіліат-маркетологи. Це дозволяє бренду отримувати значні продажі та конверсії, використовуючи інфлюенсерів як ефективний канал продажів, який перевершив навіть традиційну рекламу та TikTok.

    Чому Ruggable відмовляється від Meta на користь інфлюенсерів?

    Ruggable переглядає свою стратегію у зв’язку зі зростанням вартості цифрової реклами та зниженням її ефективності. Інфлюенсер-маркетинг через платформи на кшталт ShopMy показав значно кращу окупність інвестицій і став більш ефективним каналом конверсії, ніж традиційні перформанс-канали, такі як Meta.

    Що таке «сендвіч-підхід» Ruggable до маркетингу?

    «Сендвіч-підхід» Ruggable передбачає масивні інвестиції в брендовий маркетинг (наприклад, через амбасадорів бренду та великі кампанії) у поєднанні з використанням ShopMy для заміни менш ефективних партнерських каналів. Це дозволяє бренду одночасно будувати впізнаваність та генерувати прямі продажі.

    Які плани Ruggable на майбутнє в галузі інфлюенсер-маркетингу?

    Ruggable планує розвивати внутрішню програму амбасадорів бренду для довгострокової співпраці з дизайнерами інтер’єрів та іншими креаторами. Це спрямовано на зміцнення відносин зі спільнотою та подальше підвищення впізнаваності бренду напередодні можливого IPO.

    Висновок

    Досвід Ruggable демонструє, що репурпозінг контенту та стратегічний перерозподіл рекламних бюджетів у бік інфлюенсер-маркетингу можуть стати потужним драйвером зростання. Відмова від застарілих моделей та акцент на мультиплікацію контенту через креаторів ShopMy дозволив бренду не тільки значно збільшити доходи, а й зміцнити позиції на ринку. Подумайте, як ваш бренд може обдурити алгоритми та перепакувати свою контентну «матрицю» для максимальної ефективності. Зв’яжіться з нами, щоб дізнатися, як ми можемо допомогти вам в унікалізації контенту!

  • Від навчання до заробітку: майже кожен другий випускник школи VibeVO вже заробив на платформі

    Від навчання до заробітку: майже кожен другий випускник школи VibeVO вже заробив на платформі

    Короткі відео давно перестали бути просто форматом для блогерів. Сьогодні заробіток на коротких відео став реальністю, адже на створенні та розповсюдженні вертикального контенту можна отримувати дохід, виконуючи рекламні завдання брендів та платформ. Але як почати, якщо немає досвіду? Як перейти від простого перегляду роликів до реальних заробітків? Саме для цього ми створили школу креаторів VibeVO, і сьогодні ми готові поділитися вражаючими результатами наших випускників.

    Статистика школи VibeVO: Від перших кроків до реального доходу

    Ми запустили школу креаторів VibeVO як освітню платформу для тих, хто хоче освоїти роботу з короткими відео та застосовувати отримані знання на реальних офферах. Тепер у нас достатньо даних, щоб проаналізувати шлях наших учасників після старту навчання.

    Воронка навчання: Хто доходить до кінця?

    На сьогоднішній день воронка школи виглядає наступним чином:

    • 752 людини розпочали навчання.
    • 310 людей здали хоча б один урок.
    • 84 людини повністю закінчили школу.

    Це означає, що сотні учасників вже зробили перший практичний крок, а 84 людини успішно пройшли всю програму. Для нас особливо важливо не тільки кількість переглянутих уроків, а й те, як учасники переходять від навчання до реальної роботи з контентом. І тут цифри виявилися ще цікавішими.

    Вражаючі результати: Учасники школи заробили понад 21 500 USDT

    Креатори, які здали хоча б один урок школи, за весь час заробили на VibeVO значну суму:

    21 506,36 USDT.

    Illustration 1

    Ця сума включає нарахування за виконані завдання та створений контент на платформі. Важливо зазначити, що йдеться про заробіток цих користувачів на VibeVO за весь час їхньої активності, а не про гарантований результат проходження школи. Саме навчання не генерує перегляди та гроші автоматично. Після завершення курсу все одно необхідно вибирати оффери, створювати контент, публікувати його та тестувати різні підходи.

    Однак школа VibeVO допомагає подолати найскладніший етап — перейти від «хочу спробувати» до конкретних дій і розпочати свій шлях у світі створення коротких відео.

    Illustration 2

    Майже кожен другий випускник вже заробив на платформі

    Найпоказовіша цифра — це результати тих, хто пройшов навчання повністю. З 84 випускників школи 40 вже мають заробіток на VibeVO. Це становить 47,6% випускників — практично кожен другий.

    За кожною такою цифрою стоїть креатор, який не обмежився переглядом уроків: він вибрав оффер, створив контент, опублікував його та почав отримувати результат. Саме це є головним завданням нашої школи.

    Ми не прагнемо створювати навчання заради самого навчання. Наша мета — дати людині достатньо знань, щоб після курсу вона могла впевнено відкрити список активних офферів і розуміти:

    Illustration 3
    • Який контент можна створювати.
    • Як підходити до створення коротких відео.
    • Як почати публікуватися.
    • Як тестувати різні формати.
    • Як перетворити перегляди на реальний заробіток.

    Ключ до успіху: Почніть публікувати

    Різниця між людиною, яка «цікавиться заробітком на коротких відео», і справжнім креатором найчастіше полягає всього в одній дії — першій публікації. Не обов’язково відразу створювати ідеальний ролик або збирати мільйони переглядів. Набагато важливіше пройти весь цикл хоча б один раз: вибрати оффер, підготувати контент, опублікувати його та проаналізувати результат.

    Після цього стає набагато простіше аналізувати статистику, коригувати підходи та масштабувати те, що працює. Результати випускників школи VibeVO наочно демонструють, що цей шлях цілком реальний і доступний кожному.

    Illustration 4

    Приєднуйтесь до успішних креаторів VibeVO!

    Якщо ви колись розпочали навчання в школі VibeVO, але зупинилися після перших уроків — зараз саме час повернутися і продовжити. А якщо ви ще жодного разу не пробували заробляти на короткому контенті, почніть з першого уроку, розберіться в механіці та відразу застосовуйте отримані знання на діючих офферах VibeVO.

    752 людини вже зробили перший крок. 84 пройшли навчання повністю. І майже кожен другий випускник вже заробив на платформі. Наступним можете стати ви! 🚀 Не пропустіть свій шанс почати заробляти на створенні коротких відео вже сьогодні.

  • Довіра — головний KPI в creator economy: висновки YouTube та Адама W

    Довіра — головний KPI в creator economy: висновки YouTube та Адама W

    Довіра — головний KPI в creator economy: висновки YouTube та Адама W

    На закритій зустрічі The Made You Look Tour у Лос-Анджелесі senior-маркетологи почули від топ-креатора та глави екосистеми YouTube про те, чому довіра стає ключовим показником ефективності у creator economy. 25 учасників, жодних записів — лише жива розмова про те, як будувати партнерства, які справді працюють.

    В епоху, коли споживачі втомилися від нав’язливої реклами, саме автентичні голоси креаторів стають мостом між брендом та аудиторією. Але як виміряти те, що не можна виразити в цифрах? Відповіді — у цьому матеріалі.

    Екосистема creator economy крихка, і це нормально

    Скотт Саттон, CEO Later, відкрив сесію важливим меседжем: індустрія ще молода, і всі сторони — бренди, креатори, платформи — будують її одночасно. «Це справді спільнота, екосистема, і вона досить крихка», — наголосив він.

    Саме тому формат зустрічі з обмеженою кількістю учасників і без запису дозволяє обговорювати проблеми, а не просто отримувати вигоду. У такій атмосфері народжуються чесні розмови про те, що справді важливо.

    «Якщо ви орієнтуєтеся на цінність, неважливо, ким ми були десять років тому чи будемо через п’ять років» — Ендрю Пітерсон, глава екосистеми creator economy у YouTube.

    Цінність важливіша за формат: урок для брендів

    Ендрю порадив брендам обирати цінність для аудиторії, а не гнатися за трендами. Саме це дозволило YouTube розвиватися в connected TV, on-demand та short-form, не втрачаючи фокусу.

    Для маркетологів це означає: спочатку визначте, що ви даєте глядачам, а потім підбирайте формат. Не навпаки.

    Перегляньте, що таке «хороша» кількість переглядів

    Багато маркетологів недооцінюють масштаб. Ендрю навів приклад: 180 переглядів для новачка — не провал, а 20 мільйонів — це населення Орегону.

    «У якій кімнаті ви були з 180 людьми, де це здавалося б малим?» — запитав він. Кожен перегляд — це людина, і реальне охоплення креаторів майже завжди вище, ніж здається на перший погляд.

    Підписники ≠ спільнота: різниця між Instagram та YouTube

    Адам W, креатор із 21K+ підписників, чітко розділив аудиторії платформ. В Instagram і TikTok — пасивні скролери, на YouTube — спільнота, яка помічає деталі та щиро цікавиться особистістю.

    «Є різниця між мільйоном переглядів від випадкових людей і мільйоном тих, хто справді у вас залучений», — пояснив Адам. Це безпосередньо впливає на конверсію: спільнота охочіше клікає та купує.

    Якість і кількість: дві сторони зростання

    Адам наголосив: зростання аудиторії вимагає і регулярності, і цінності контенту. «Це якість і кількість: випускати контент стабільно, але при цьому робити його корисним», — сказав він.

    Для брендів це означає, що разові кампанії не створюють довіри — потрібна постійна робота і послідовність.

    Не порівнюйте перегляди з банерною рекламою

    Скотт розкритикував звичку прирівнювати перегляд у креатора до показу банера. «Перегляд — це не роздратований споживач із заблокованим досвідом, а фанат, який відкриває щось цікаве від того, кого любить», — зауважив він.

    Змішувати ці метрики — означає занижувати цінність creator-контенту і приймати невірні стратегічні рішення.

    Бренд у кінці жарту: метод Адама

    Адам розповів про свою техніку: він шукає найжиттєвіший конфлікт навколо продукту, будує історію або жарт, і тільки потім «впускає» бренд як рішення.

    Довіра — головний KPI в creator economy: висновки YouTube та Адама W

    Приклад з Old Spice: відео, побудоване на проблемі запаху, набрало 255 мільйонів переглядів без реклами. У той час як продакт-плейсмент на початку часто провалюється.

    Вибір: привести креатора у свій світ чи увійти в його

    Ендрю запропонував ключове стратегічне питання: «Ви намагаєтеся привести креатора у свій світ чи увійти в його?» Обидва підходи працюють, але вимагають різної реалізації.

    Приклад з Old Spice — це вхід у світ креатора, що може бути некомфортно для брендів, звиклих контролювати послання.

    Правда про бренд від креаторів

    Скотт зазначив, що бренди не контролюють сприйняття: «Ви думаєте, що володієте брендом, але споживач володіє сприйняттям». Креатори, будучи ближчими до аудиторії, часто бачать правду краще.

    Приклад New Balance: бренд став бажаним, прислухавшись до зовнішньої думки, а не борючись із нею.

    Оптимізація під AI-пошук: довіра вирішує

    Ендрю запропонував замінити слово «алгоритм» на «аудиторія». YouTube рекомендує контент, який приносить максимальну цінність, і 78% глядачів довіряють креаторам у рекомендаціях продуктів.

    LLM теж обирають надійні джерела, тому автентичні голоси креаторів уже з’являються в AI-видачах — брендам варто інвестувати в таких партнерів.

    Зустрічайте аудиторію всюди

    Ендрю описав свій день: Shorts у дорозі, подкаст увечері, документалка на ТБ. Бренди повинні думати про аудиторію та історію, а потім адаптувати формат під кожен момент.

    Скотт додав, що креатори тепер беруть участь у стратегічному плануванні брендів, а не лише в разових кампаніях.

    Часті запитання

    Що таке The Made You Look Tour?

    Це серія закритих зустрічей для senior-маркетологів, де обговорюють майбутнє creator economy. Участь лише за запрошенням, без запису.

    Чому довіра — головний KPI у creator marketing?

    Тому що 78% глядачів довіряють рекомендаціям креаторів, і ця довіра конвертується в покупки краще, ніж традиційна реклама.

    Як бренду обрати між своїм світом і світом креатора?

    Потрібно свідомо вирішити: привести креатора у свій контекст або інтегруватися в його. Обидва підходи працюють, але вимагають різної креативної стратегії.

    Висновок

    Довіра — це валюта creator economy, і будувати її потрібно через цінність, послідовність і готовність відпустити контроль. Бренди, які це розуміють, уже сьогодні отримують конкурентну перевагу.

    Хочете створювати партнерства, які дійсно працюють? Запросіть запрошення на наступний тур або обговоріть стратегію з нашою командою.