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Tag: marketing de influência

  • Molson Coors: como acelerar o marketing e quadruplicar o engajamento com criadores de conteúdo

    Molson Coors: como acelerar o marketing e quadruplicar o engajamento com criadores de conteúdo

    A grande fabricante de bebidas Molson Coors está mudando drasticamente sua abordagem de interação com criadores de conteúdo, abandonando os processos de aprovação desatualizados, característicos da era da televisão. Agora, a empresa aposta na velocidade e flexibilidade, o que resultou em um crescimento de quatro vezes no engajamento da audiência. Essa decisão é especialmente relevante para empresas que buscam otimizar seus orçamentos de marketing e obter o máximo retorno sobre o investimento em marketing de conteúdo.

    Nova abordagem da Molson Coors: “liberdade dentro dos limites” para a criatividade

    Desde março, a Molson Coors, em parceria com o grupo de consultoria The Shake Squad da agência Movers+Shakers, começou a implementar uma estratégia atualizada. Justin Stauffer, diretor sênior de eficácia criativa da Molson Coors, não divulgou os indicadores comerciais, mas observou que o novo sistema foi escalado para 230 profissionais de marketing, trabalhando com mais de 100 marcas nos EUA e Canadá, incluindo Miller High Life, Fever Tree e as bebidas energéticas Zoa.

    “Estamos nos movendo muito mais rápido do que antes, porque nossa equipe jurídica esteve envolvida no processo desde o início, eles entendem melhor o ecossistema e o comportamento do consumidor nesse espaço”, diz Stauffer.

    O problema do pensamento obsoleto e sua solução

    Evan Horowitz, CEO da Movers+Shakers, enfatiza que o principal problema da Molson Coors é típico de muitas grandes empresas: os profissionais de marketing mais antigos cresceram em um mundo “televisivo”. Essa mentalidade foi transmitida aos especialistas mais jovens.

    “O mundo mudou muito”, observa Horowitz. — “O ecossistema se tornou muito mais complexo, e as marcas que ainda usam uma estratégia televisiva têm uma mentalidade de transmissão. Elas falam com os clientes sem entender que existem centenas de diálogos paralelos. Isso exige uma visão fundamentalmente diferente da construção da marca.”

    Para resolver esse problema, a Molson Coors introduziu um sistema de “liberdade dentro dos limites” com o departamento jurídico. Ele classifica as soluções potenciais em três categorias:

    • Via rápida: para aprovações rápidas.
    • Requer discussão: para questões que precisam de análise adicional.
    • Rejeição categórica: para propostas inaceitáveis.

    Menos é mais: abandono das “campanhas de TV” nas redes sociais

    O segundo elemento chave da estratégia da Molson Coors é a redução da importância de publicações individuais e o abandono da atitude de tratar o conteúdo social orgânico como uma “campanha de TV de alto orçamento”.

    Influenciadores versus criadores: qual a diferença?

    Horowitz observa: “Não existe uma plataforma melhor, não existe um criador melhor; há apenas a questão: ‘qual público esta marca está tentando alcançar?’”. Stauffer e Horowitz distinguem entre influenciadores e criadores de conteúdo:

    • Influenciadores: focados na comunidade e no alcance.
    • Criadores de conteúdo: focados na maestria e na criatividade.

    Isso ajuda na elaboração de briefs: os criadores podem receber tarefas mais livres, o que exige uma certa adaptação de uma empresa tão grande como a Molson Coors.

    Medição de eficácia e confiança em novas abordagens

    Para grandes empresas, um dos desafios é a “lacuna de medição” da eficácia do trabalho com criadores. “Os orçamentos de marketing não mudam tão rapidamente quanto a atenção do consumidor. Muitas grandes empresas subfinanciam o conteúdo social orgânico e o trabalho com criadores porque não conseguem provar o ROI, enquanto seus concorrentes alocam fundos com base na fé e veem resultados”, comenta Horowitz.

    Abordagem experimental ao conteúdo

    A equipe de Horowitz ajudou a Molson Coors a repensar a abordagem às medições e ao próprio conteúdo. “Deve ser experimental. Deve ser um lugar onde possamos testar, aprender, observar sinais, aprender sobre nossas comunidades e construir nossas marcas a partir dos fãs para o feed de notícias”, diz Stauffer.

    A Shake Squad desenvolveu um sistema de treinamento para toda a organização, adaptado para cada marca e seus “grupos de consumidores”. Isso permitiu à Molson Coors entender como cada marca é representada nas redes sociais desses grupos. “Pudemos ver o que estava no feed todos os dias para o consumidor principal da Miller Lite”, acrescenta Stauffer.

    Essa abordagem orientada pela cultura ajudou a moldar os briefs, bem como a aceitar o poder do conteúdo “low-fi”, que parece mais autêntico e menos polido.

    “Realmente precisávamos definir a qualidade do conteúdo neste espaço de forma diferente do que estávamos acostumados a fazer para outros canais”, enfatiza Stauffer.

    Molson Coors: como acelerar o marketing e quadruplicar o engajamento com criadores de conteúdo — illustration 2

    Confiança como base do sucesso

    O último e, talvez, o mais importante elemento de uma nova estratégia social bem-sucedida para uma empresa avaliada em mais de 7 bilhões de dólares é a confiança. Confiança nos conselhos da The Shake Squad e a crença de que uma empresa que existe há centenas de anos (Molson e Coors se uniram em 2005) pode mudar radicalmente sua estratégia de marketing, tornando-se mais flexível e responsiva.

    A equipe de marketing da Molson Coors trabalhou em estreita colaboração com a The Shake Squad por vários meses, aplicando suas pesquisas, conselhos e experiência para desenvolver uma nova abordagem. Horowitz observou que os líderes de marketing abordaram a colaboração com uma humildade que nem todas as grandes empresas possuem, o que tornou o processo mais suave e experimental.

    De acordo com Stauffer, essa humildade levou a uma reestruturação completa: menos restrições, menos hesitação, mais foco em conteúdo culturalmente relevante.

    Talvez o futuro da estratégia de marketing da Molson Coors se pareça mais com a e.l.f. — uma marca de cosméticos que a Movers+Shakers ajudou a crescer de 220 milhões para 1,5 bilhão e se tornar a marca número um entre as gerações Alpha, Z e millennials em sete anos. Essa marca “socialmente orientada” não tem uma agência de marketing tradicional e raramente usa anúncios de TV para gerar burburinho.

    “Eles viraram o jogo completamente”, conclui Horowitz.

    Perguntas Frequentes

    Por que a Molson Coors mudou sua estratégia de marketing?

    A Molson Coors buscou se adaptar ao ambiente digital em rápida mudança, onde os métodos tradicionais de “TV” de aprovação de conteúdo estavam desatualizados. O objetivo era acelerar os processos, aumentar a flexibilidade e aprimorar o engajamento do público por meio do trabalho com criadores de conteúdo.

    O que é o sistema “liberdade dentro dos limites”?

    É um novo sistema de aprovação de conteúdo com o departamento jurídico da Molson Coors, que classifica as decisões em três categorias: via rápida, requer discussão e recusa categórica. Ele permite acelerar significativamente os processos de aprovação e aumentar a eficácia da interação.

    Qual a diferença entre um influenciador e um criador de conteúdo?

    De acordo com a Molson Coors e a Movers+Shakers, os influenciadores são focados no alcance e na comunidade, enquanto os criadores de conteúdo se concentram na criação de material de qualidade e criativo. Essa abordagem ajuda a formar briefs mais precisos para diferentes tipos de colaboração.

    Como a Molson Coors mede a eficácia da nova estratégia?

    A empresa está adotando uma abordagem experimental, onde o conteúdo é visto como uma oportunidade para testar e aprender. A ênfase está em observar os sinais das comunidades e construir marcas “dos fãs para o feed de notícias”, o que permite entender melhor o público e formar conteúdo culturalmente relevante.

    Quais os benefícios de uma empresa ao contratar uma produção de vídeo “chave na mão”?

    Contratar um ciclo completo de produção de vídeo permite que a empresa obtenha todos os serviços necessários em um só lugar, o que economiza significativamente tempo e esforço. Isso elimina a necessidade de coordenar o trabalho de vários fornecedores, reduz riscos e garante uma visão unificada do projeto, desde a ideia até a implementação, o que é crucial para obter conteúdo de qualidade e eficaz, como demonstrou a experiência da Molson Coors.

    Conclusão

    A experiência da Molson Coors demonstra que, para um marketing bem-sucedido no mundo digital moderno, é necessário abandonar abordagens desatualizadas e confiar em novas estratégias. Uma abordagem abrangente para a produção de conteúdo, que inclui não apenas a criação, mas também o planejamento estratégico e a adaptação às características das plataformas, é a chave para aumentar o engajamento e a eficácia.

    Se você busca os mesmos resultados e deseja otimizar seus esforços de marketing, considere a possibilidade de encomendar um ciclo completo de produção de vídeo, que permitirá à sua empresa mover-se na velocidade dos criadores e alcançar novos patamares.

  • Estudo de caso: Cornetto — o sorvete se torna parte do seu próprio verão italiano

    Estudo de caso: Cornetto — o sorvete se torna parte do seu próprio verão italiano

    Números da campanha

    Métrica Valor Explicação
    Visualizações 17 148 contador acumulado da campanha.
    Fundo declarado $1 029 orçamento de recompensas.
    Trabalhos aprovados 0 contador de conteúdo individual.
    Autores 0 por contador publicado.
    CPM por termos €3,50 taxa por 1 000 visualizações contabilizadas.
    CPV por taxa €0,00350 equivalente por 1 visualização contabilizada.

    Corte em 03.09.2026. CPV = CPM ÷ 1 000. Estas são as taxas com condições de admissão e limites; o fundo não é igual aos gastos, e o CPV não mostra o custo total da campanha. Visualizações — contador total, não alcance único. Aprovações são contadas separadamente. CPM e CPV são fornecidos em euros de acordo com o título da campanha, o fundo em dólares. A tabela de recompensas mostra CPM de $4,00. O reembolso da compra de até €2 não está incluído no CPV. Visualizações não são iguais a alcance único ou vendas. Conclusões sobre a mecânica de marketing — análise editorial; a presença de uma campanha em torno de uma marca não significa necessariamente sua colocação direta.

    Linho, um passeio romântico, luz suave de verão e uma imagem inspirada em sorvete: a campanha Cornetto convidou os criadores a filmarem seu próprio “verão italiano”. Foi uma produção de vídeos originais gerados por usuários. O produto deveria ser integrado a uma história pessoal do dia e seu clima. A duração preferencial era de 15 a 30 segundos; o briefing também especificava o idioma holandês e um público predominantemente dos Países Baixos. A compra do sorvete poderia ser parcialmente reembolsada após a aprovação do vídeo.

    O papel do produto é interessante: ele se torna um detalhe de um estilo de vida desejado, fácil de imaginar no próprio dia. O criador recebe um clima compreensível e espaço para interpretação pessoal. Para o marketing sazonal, esta é uma ligação útil entre o tema geral e as diferentes histórias dos participantes. É importante que o Cornetto permaneça distinguível dentro da bela cena. Dados abertos permitem analisar essa mecânica criativa, mas não estabelecer seu impacto nas vendas.

    Cornetto — o sorvete se torna parte do seu próprio verão italiano — illustration 2

    Lance sua campanha sazonal no VibeVO e convide os criadores a mostrarem o produto dentro de uma história pessoal. Posteriormente, o videoclipping e a edição de destaques podem dar uma vida adicional às filmagens aprovadas.

  • Estudo de caso: Samsung — a máquina de lavar entra para a história do dia a dia

    Estudo de caso: Samsung — a máquina de lavar entra para a história do dia a dia

    Números da campanha

    Indicador Valor Explicação
    Visualizações 19 895 contador acumulado da campanha.
    Fundo declarado $2 057 orçamento de recompensas.
    Trabalhos aprovados 0 contador de conteúdo separado.
    Autores 0 pelo contador publicado.
    CPM por termos €4,00 taxa por 1 000 visualizações contabilizadas.
    CPV por taxa €0,00400 equivalente por 1 visualização contabilizada.

    Corte em 03.09.2026. CPV = CPM ÷ 1 000. Estas são as taxas com condições de admissão e limites; o fundo não é igual aos gastos, e o CPV não mostra o custo total da campanha. Visualizações — contador geral, não alcance único. Aprovações são contabilizadas separadamente. CPM e CPV são fornecidos em euros no título da campanha; lá também são indicados €4,50 de pagamento fixo, não incluídos no CPV. O fundo é mostrado em dólares; a tabela de recompensas exibe CPM $4,70. Visualizações não são iguais a alcance único ou vendas. Conclusões sobre a mecânica de marketing — análise editorial; a presença de uma campanha em torno de uma marca não significa necessariamente sua colocação direta.

    Para contar a história de uma máquina de lavar inteligente, o autor não precisa tê-la em casa. Na campanha da Samsung, filmagens domésticas próprias, esquetes humorísticas e cenas de limpeza cotidiana eram propostas para serem combinadas com fragmentos de produtos prontos. Assim, o aparelho poderia aparecer dentro de uma situação de vida familiar. Eram necessários vídeos com duração mínima de 15 segundos, fala holandesa ou legendas e um público predominantemente da Holanda e da Bélgica. O tema eram máquinas de lavar e secar com IA.

    Aqui, a filmagem do autor é complementada por videoclipes de material do produto. A edição de destaques ajuda a conectar um momento doméstico reconhecível com um dispositivo específico, mantendo uma história compreensível. Para uma marca de tecnologia, esta é uma construção útil: os fragmentos prontos mostram o produto, e as cenas próprias do autor explicam em que situação ele pode interessar uma pessoa. Nos dados disponíveis, há as condições da campanha e um corte aberto das estatísticas. O principal valor para a análise é a própria estrutura da tarefa e a combinação de dois tipos de material.

    Samsung — a máquina de lavar entra para a história do dia a dia — ilustração 2

    Quer mostrar a tecnologia dentro de um cenário doméstico compreensível? Lance uma campanha no VibeVO, combinando histórias de autores com videoclipes de materiais preparados sobre seu produto.

  • Estudo de caso: BLOND:ISH / Pacha Ibiza — o espectador é convidado a imaginar-se por dentro

    Estudo de caso: BLOND:ISH / Pacha Ibiza — o espectador é convidado a imaginar-se por dentro

    Números da campanha

    Métrica Valor Explicação
    Visualizações 4 025 003 contador acumulado da campanha.
    Fundo declarado $4 000 orçamento de recompensas.
    Trabalhos aprovados 59 contador de conteúdo individual.
    Autores 26 pelo contador publicado.
    CPM por termos $1,50 taxa por 1.000 visualizações contabilizadas.
    CPV por taxa $0,00150 equivalente por 1 visualização contabilizada.

    Corte de dados em 03.09.2026. CPV = CPM ÷ 1.000. Esta é a taxa de recompensa com condições de elegibilidade e limites, e não o custo real de toda a campanha. O fundo não é igual às despesas. As visualizações são um contador total, não um alcance único; os trabalhos aprovados são contados separadamente. As visualizações não são iguais ao alcance único ou às vendas. As conclusões sobre a mecânica de marketing são uma análise editorial; a existência de uma campanha em torno de uma marca não significa necessariamente a sua colocação direta.

    “Você e seus amigos em Ibiza em uma quarta-feira de verão” — essa era a perspectiva que o briefing da residência BLOND:ISH no Pacha oferecia. Os autores usaram uma pasta de vídeos aprovada e adicionaram legendas da perspectiva do espectador, ajudando-o a imaginar-se como participante da noite. A duração mínima do vídeo era de 10 segundos. Um pequeno fragmento transformava-se em uma pequena cena de uma possível experiência pessoal.

    A edição de destaques aqui é complementada por um cenário de vida compreensível: a pessoa olha para as imagens e imagina sua própria companhia dentro daquela noite. Para o marketing de eventos, essa abordagem traduz a atmosfera para a linguagem do desejo pessoal. O nome da residência ganha uma conexão com um humor específico e possíveis planos do espectador. É importante para o autor que o texto corresponda à imagem e ajude a sentir o momento. Então, um vídeo curto pode funcionar como um pequeno convite para imaginar uma experiência, sobre a qual se deseja saber mais tarde, mantendo o evento em questão no centro.

    BLOND:ISH / Pacha Ibiza — зрителю предлагают представить себя внутри — illustration 2

    Que noite você quer oferecer ao seu público? Lance uma campanha de videoclipping no VibeVO com filmagens prontas e um roteiro claro, no qual o espectador possa se imaginar.

  • Estudo de caso: Topps — colecionar como espetáculo

    Estudo de caso: Topps — colecionar como espetáculo

    Números da campanha

    Métrica Valor Explicação
    Visualizações 10 675 835 contador acumulado da campanha.
    Fundo reivindicado $40 000 orçamento de recompensas.
    Trabalhos aprovados 181 contador de conteúdo individual.
    Autores 123 por contador publicado.
    CPM por termos $1,00 taxa por 1.000 visualizações contadas.
    CPV por taxa $0,00100 equivalente por 1 visualização contada.

    Corte de dados em 03.09.2026. CPV = CPM ÷ 1.000. Esta é uma taxa de recompensa com condições de admissão e limites, não o custo real de toda a campanha. O fundo não é igual aos gastos. Visualizações – contador geral, não alcance único; trabalhos aprovados são contados separadamente. Visualizações não são iguais a alcance único ou vendas. Conclusões sobre a mecânica de marketing – análise editorial; a presença de uma campanha em torno de uma marca não significa necessariamente seu posicionamento direto.

    Quando um pacote de cartas é aberto por Steve Aoki ou Rhea Ripley, um unboxing comum ganha mais um motivo para ser assistido. Na campanha em torno da Topps, os criadores receberam um banco oficial de materiais: celebridades com novos pacotes, descobertas de cartas únicas e episódios marcantes do Fanatics Fest. A tarefa se resumia a encontrar momentos em que um rosto reconhecível, a expectativa e uma forte reação coincidissem.

    Neste exemplo, a edição de destaques oferece ao produto colecionável várias entradas diferentes para o público. Alguém nota um artista familiar, alguém – uma carta rara, e alguém se detém na reação emocional. O videoclipping permite trabalhar com esses interesses separadamente, usando um banco comum de filmagens. Ao mesmo tempo, o produto deve permanecer a causa do que está acontecendo: o espectador vê o que foi encontrado e por que é importante. Assim, a celebridade ajuda a iniciar a história, e a própria descoberta mantém sua conexão com a marca.

    Topps — colecionar como espetáculo — illustration 2

    Reúna filmagens do produto, convidados e descobertas marcantes para a base da campanha no VibeVO. Sugira aos criadores que escolham os momentos a partir dos quais um novo público terá interesse em começar a conhecer você.

  • Pesquisa D+: marcas expandem estratégias de marketing com criadores de conteúdo

    Pesquisa D+: marcas expandem estratégias de marketing com criadores de conteúdo

    As marcas estão cada vez mais atraindo influenciadores não apenas para aumentar o reconhecimento, mas também para campanhas sazonais, lançamentos de produtos e até mesmo desenvolvimento conjunto de mercadorias. De acordo com a recente pesquisa Digiday+, baseada em uma pesquisa com 125 profissionais de marcas e agências, além de entrevistas com diretores de marketing, o marketing com criadores de conteúdo está se tornando um elemento-chave das estratégias de crescimento. Neste artigo, analisaremos como as empresas estão passando de ações pontuais para parcerias de longo prazo e quais tendências definem o futuro do setor.

    Campanhas sazonais e lançamentos de produtos

    88% dos entrevistados afirmaram que colaboram com influenciadores para promoções sazonais, e 78% para lançamentos de novos produtos. Por exemplo, em setembro de 2025, a Best Buy se uniu ao grupo Dude Perfect para exibir marcas durante a NFL e as festas de fim de ano. No mesmo mês, a Albertsons Media Collective, em parceria com a agência Linqia, realizou uma campanha dedicada ao Ano Novo Lunar. Os resultados são impressionantes: o engajamento no Instagram foi três vezes maior, e no Facebook, quatro vezes maior em comparação com os benchmarks.

    Desenvolvimento conjunto de produtos

    Alguns profissionais de marketing vão além, desenvolvendo linhas de produtos em conjunto com criadores. A marca de artigos para casa Ruggable criou uma coleção com o chef e influenciador Dan Pelosi após o sucesso de sua página no ShopMy. Lauren Sherman-Caud, diretora de marketing da Ruggable, destacou: “O ShopMy nos permitiu escalar o programa com influenciadores em 20 vezes. Usamos esses dados para colaborações mais profundas, especialmente com microinfluenciadores”.

    Categorização de criadores de conteúdo

    Jeremy Lowenstein, CMO da Milani Cosmetics, divide os criadores em três grupos:

    • Aqueles que moldam a percepção da marca.
    • Aqueles que educam os consumidores (por exemplo, maquiadores).
    • Criadores afiliados, focados em vendas por meio de livestream shopping.

    Essa abordagem ajuda a selecionar parceiros com mais precisão para os objetivos da campanha e aumentar a eficácia do marketing de influência.

    Programas para criadores: relacionamentos de longo prazo

    Em vez de campanhas pontuais, as marcas estão cada vez mais lançando programas para criadores, oferecendo treinamento, comissões e acesso antecipado a promoções. Por exemplo, o aplicativo de fitness Strava exige que todos os parceiros usem o serviço genuinamente. Louise Vee, CMO da Strava, explicou: “Trabalhamos com aqueles que têm status pro ou passaram por verificação. Eles criam conteúdo que usamos em diferentes canais”.

    O YouTube, com mais de 3 milhões de criadores em seu programa de parceria, destaca a importância da autenticidade no marketing. Brian Albert, diretor administrativo do YouTube, observou: “Quando as marcas microgerenciam o roteiro, o público sente o anúncio e vai embora. O papel dos profissionais de marketing é definir metas, não ditar palavras, e confiar no criador”.

    Influenciadores dentro da empresa

    Algumas marcas usam funcionários como criadores de conteúdo. A Ulta Beauty, por exemplo, tem um programa tanto para influenciadores externos quanto para seus associados. Kelly Mahoney, CMO da Ulta Beauty, disse: “Nossos funcionários já são especialistas confiáveis; seu conteúdo autêntico ressoa profundamente com os compradores. E o coletivo Ulta Beauty reúne criadores externos, ajudando-nos a nos manter relevantes nas tendências culturais e de beleza”.

    Исследование D+: бренды расширяют стратегии маркетинга с создателями контента — illustration 2

    A Milani Cosmetics também envolve seus desenvolvedores para conteúdo educacional. Lowenstein acrescentou: “O mundo dos influenciadores amplifica orgânica e inorgânicamente a mensagem da marca. Entramos em conversas culturais porque, algoritmicamente, isso ressoa nas plataformas”.

    Influenciadores não humanos

    O Duolingo usa seu mascote — a coruja Duo — como influenciador. Manu Orssoni, CMO do Duolingo, explicou: “Temos nosso próprio influenciador — a coruja. Os criadores querem trabalhar conosco porque nos veem não apenas como uma marca, mas como um bom criador de conteúdo. Isso muda a dinâmica: colaboramos como dois criadores, não como marca e criador”.

    Perguntas frequentes

    Quais tipos de campanhas com influenciadores são mais populares?

    De acordo com a pesquisa, 88% das marcas usam influenciadores para campanhas sazonais, 78% para lançamentos de produtos, e muitas para aumentar o reconhecimento.

    Como as marcas escolhem criadores para programas?

    Os critérios incluem uso autêntico do produto, expertise (por exemplo, olímpicos na Strava) e capacidade de criar conteúdo que possa ser usado em vários canais.

    Por que a autenticidade é tão importante no marketing com criadores?

    O YouTube confirma que o público sente conteúdo “superproduzido”. A confiança no criador e a integração natural da marca aumentam a eficácia.

    Conclusão

    O marketing com criadores de conteúdo está evoluindo de ações pontuais para programas de longo prazo, incluindo desenvolvimento conjunto de produtos e uso de funcionários como influenciadores. As marcas devem investir em parcerias autênticas e confiar nos criadores para obter melhor engajamento e vendas. Quer saber como implementar essas estratégias no seu negócio? Entre em contato conosco para uma consultoria.

  • YouTube como plataforma full-funnel: insights da SharkNinja e Adam W para marketing com criadores

    YouTube como plataforma full-funnel: insights da SharkNinja e Adam W para marketing com criadores

    YouTube como plataforma full-funnel: insights da SharkNinja e Adam W para marketing com criadores

    O YouTube está se tornando a plataforma mais mensurável no mix de criadores de uma marca. A combinação de formato longo, formato curto e conteúdo com valor acumulado o torna uma plataforma full-funnel completa. No Cannes Lions 2026, no Later Lounge, ocorreu uma sessão onde Lyle Stevens (cofundador da Later), Mitun Shet (YouTube), Stacey Carpenter (SharkNinja) e o criador Adam W discutiram o futuro do marketing liderado por criadores.

    YouTube é uma plataforma full-funnel: dados e fatos

    Mitun Shet destacou que 76% dos espectadores no YouTube experimentam algo que nunca pensariam experimentar graças à plataforma. A publicidade com criadores cresce quatro vezes mais rápido do que todo o mercado de mídia.

    45% dos usuários de YouTube Shorts não usam TikTok, e 65% não usam Instagram Reels. Isso representa uma audiência significativa acessível apenas pelo YouTube.

    YouTube como plataforma full-funnel: insights da SharkNinja e Adam W para marketing com criadores

    As melhores parcerias criativas são construídas em storytelling

    Adam W constrói conteúdo em torno do conflito humano: um problema reconhecível, uma história dramatizada, a marca como solução. Ele descreveu uma campanha com uma marca de automóveis, onde o conceito se baseava em reclamações sobre carros — os espectadores não acreditavam que era um anúncio.

    Stacey Carpenter falou sobre SharkNinja Originals: o conteúdo é criado com criadores como talentos, não como porta-vozes, com IP unificado para diferentes mercados. 70% dos criadores do YouTube trabalham tanto com Shorts quanto com formato longo, permitindo atender diferentes etapas do funil.

    O conteúdo no YouTube se acumula, mas a maioria das marcas não leva isso em conta

    30% dos cliques e 40% das visualizações no YouTube ocorrem mais de 30 dias após a publicação. Adam W deu um exemplo: um vídeo teve 5 milhões de visualizações inicialmente e, um ano depois, 650 milhões. O novo recurso Dynamic Brand Segments permite que marcas sejam colocadas em vídeos já bem-sucedidos posteriormente, reduzindo riscos.

    YouTube como plataforma full-funnel: insights da SharkNinja e Adam W para marketing com criadores

    A IA está mudando a busca, e o conteúdo do YouTube é citado

    Segundo a Later, 90–95% das respostas de assistentes de IA referenciam conteúdo de criadores, não de marcas. A SharkNinja constrói um ecossistema de criadores em três níveis de funil: entretenimento, educacional e afiliado.

    As ferramentas do YouTube (Inspiration Tab, Dream Screen, Omni) reduzem a barreira de produção de conteúdo que os modelos de IA têm maior probabilidade de citar.

    YouTube como plataforma full-funnel: insights da SharkNinja e Adam W para marketing com criadores

    Conclusão: YouTube como infraestrutura da marca

    O conteúdo de criadores no YouTube forma uma camada de validação de terceiros que a IA usa por anos. Marcas que pararam de pensar no YouTube como uma compra de mídia e começaram a vê-lo como infraestrutura estão investindo em relacionamentos de longo prazo com criadores e conteúdo de valor acumulado.

    A janela para construir essa presença sustentável está se fechando. Pronto para construir um programa de criadores com sustentabilidade real? Explore os serviços da Later em marketing de influência.

  • Marketing de Moda 2026: Canais, Vídeo e Orçamento

    Marketing de Moda 2026: Canais, Vídeo e Orçamento

    Marketing de Moda 2026: Canais, Vídeo e Orçamento — Playbook para o Brand Marketer

    A maioria dos artigos sobre marketing de moda é escrita para estudantes que sonham em entrar em uma escola de moda. Este material é para o brand marketer que tem o lançamento de um produto em 8 semanas, orçamento limitado e recebe diariamente solicitações de novos criativos no Slack. No final, nosso playbook.

    Em 2026, a velocidade na indústria da moda dita a lei da velocidade: seu marketing deve se mover mais rápido ou, pelo menos, no mesmo ritmo da cadeia de suprimentos. A moda ultra-rápida passou de um segmento de nicho para uma expectativa do consumidor. O ciclo de campanha de seis meses está obsoleto. As marcas precisam trabalhar como uma redação de notícias, um estúdio de produção e um laboratório de dados simultaneamente.

    Para ter sucesso, é necessário redefinir fundamentalmente o conceito de “criativo”. Criativo não é mais um outdoor. Criativo são 1000 impressões relevantes. Ajudaremos a planejar a equipe, distribuir o orçamento e entender as particularidades de cada rede social para maximizar o Media Impact Value (MIV).

    Vídeo como base do marketing de moda

    O marketing tradicional de marca e de performance se fundiram em um único fluxo de vídeo. A razão é o “delta de atenção”. Em 2022, um usuário podia lembrar de uma marca a partir de um anúncio estático. Em 2026, plataformas como o Instagram usam um modelo de distribuição baseado em retenção: se o usuário não assiste ao vídeo por mais de 1,5 segundos, a plataforma para de mostrá-lo a usuários semelhantes.

    O vídeo cria mais tempo de visualização; cada novo quadro (close do tecido, mudança de plano) redefine o cronômetro de atenção. Regra do primeiro quadro: nunca comece um vídeo com uma tela preta. O primeiro quadro é um outdoor. Se o usuário não entender a categoria (“é um vestido”) em 400 ms, ele passa adiante.

    De acordo com dados da Launchmetrics (2024), 44% dos compradores em todo o mundo fizeram compras de roupas através de redes sociais de 3 a 7 vezes, e 24% fizeram 8+ vezes. A voz dos influenciadores representa 75% do Media Impact Value do TikTok. A receita do comércio social ultrapassará US$ 1 trilhão até 2028. Para “compradores fortes”, o funil se parece com isto: assistiu ao vídeo → clicou na etiqueta do produto → confirmou a compra com biometria. A navegação tradicional do site desapareceu. Cada dólar de marketing não investido em vídeo vertical está em uma posição estruturalmente desvantajosa.

    Ativos multidimensionais

    A estática mostra a aparência de uma jaqueta; o vídeo mostra como as lapelas se movem, o som do zíper, quantos bolsos internos existem. Esses “sinais de utilidade” convertem compradores. Se eles não existirem, o comprador é forçado a imaginar — o que leva a uma alta taxa de abandono de carrinho.

    Equipe para uma marca de moda em 2026

    Uma marca de sucesso precisa de:

    • Merchandiser-marketeiro: monitora as vendas por SKU e atualiza o calendário com base nos dados de devoluções. Se um SKU tem 40% de devoluções por causa do tamanho, o criativo precisa ser alterado para salvar a margem.
    • Editor: a partir de um único dia de gravação, produz 40+ ativos verticais, mantendo a voz da marca.
    • Líder de visual merchandising: guardião da alma da marca. Garante que o vermelho característico não se transforme em laranja no Pinterest. Assegura a “soberania do vibe” da marca em todos os domínios digitais.

    Canais principais e distribuição do orçamento

    Para uma marca com faturamento de US$ 5–30 milhões por ano em 2026, quatro canais principais funcionam:

    • TikTok (30–40% dos gastos): teste pelo menos 4 criadores diferentes, pagando US$ 200–500 por post. Spark Ads é o padrão ouro. CPM — de €25 a €45. O conteúdo de criadores domina no segmento com ticket médio de até US$ 300 devido à “confiança de baixa qualidade”: a Geração Z e a Geração Alpha confiam mais em uma pessoa com uma ring light no quarto do que em uma modelo profissional.
    • Instagram Reels (20–30%): responsável pelo branding visual e estética. CPM — €25–45, honorários dos criadores — €10–50.
    • YouTube Shorts (10–15%): canal subestimado. O mesmo conteúdo vertical gera alcance gratuito por 90 dias após a publicação.
    • Pinterest (5–15%): onde os consumidores planejam looks. Categorias fortes — feminino contemporâneo, modest fashion, casamentos.

    Retail Media (10–20%): para marcas que vendem por meio de Nordstrom, Saks, Revolve ou Amazon Fashion. CPM mais alto, mas o consumidor já está em modo de compra. As Retail Media Networks são a maior mudança no espaço de moda alugado desde as redes sociais. As plataformas sabem o que o cliente comprou na semana passada e o que está procurando hoje. Transferir 15% do orçamento para RMN é a versão digital da área do checkout, operando com trilhões de dados.

    Não distribua o orçamento igualmente. Escolha dois canais onde seu público passa mais tempo, obtenha sucesso e depois expanda. Use o modelo “obra-prima, depois replicação”: primeiro torne-se uma autoridade em palavras-chave no Pinterest, depois adapte o criativo para o YouTube Shorts. Cada plataforma tem sua própria linguagem.

    Seis formatos de vídeo que funcionam

    Classificados por sucesso de entrega:

    1. Lookbooks com rolagem: 15–30 segundos, 3–5 looks. Barato, vida útil longa.
    2. Provadores com contexto de tamanhos: pessoas reais, tamanhos reais, teste de elasticidade do tecido.
    3. POV do fundador: explica mudanças no caimento, origem do tecido, motivos do preço. Melhor formato único para marcas novas.
    4. Resenhas de desfiles e bastidores: publicar na mesma semana, não acumular.
    5. Análises de estilo: 3 maneiras de usar a mesma peça. Funciona tanto para uma tiktoker de 24 anos quanto para uma usuária do Pinterest de 48 anos.
  • Teasers de pré-lançamento (6 segundos): loops para anúncios, não para conteúdo orgânico.
  • Um dia na vida do ateliê: prova habilidade, não dropshipping.
  • Respostas a comentários: vídeo-resposta à pergunta “posso usar com 157 cm de altura?” — estratégia definitiva de confiança.

    • Erro: gravar um único vídeo e dividir em 12 posts. Correto: em meio dia, gravar todos os 6 formatos e depois editar 40 variações. Cronograma de gravação: hora 1 — heróis para o site (paisagem), hora 2 — análises verticais de 5 produtos, hora 3 — detalhes macro (tecido, costuras, botões), hora 4 — entrevistas com designers. O método modular permite que o editor pegue conteúdo da “biblioteca”, em vez de um filme linear.

    Fórmula Orçamentária 70/20/10

    70% — Funil inferior (paid social, retail media, search, afiliados criadores). É o motor. Se o influenciador não gerar 2,5× ROAS em 72 horas, o impulsionamento pago é desligado.

    Маркетинг моды 2026: каналы, видео и бюджет — illustration 2

    20% — Funil médio (lookbooks, conteúdo do fundador, análises de estilistas). Constrói o “fosso”: a história da marca protege contra a comoditização. Se o concorrente vende algo similar por $10 a menos, o cliente leal permanece devido ao investimento na história.

    10% — Inovação (RP, parcerias, desfiles, experimentos de varejo). O primeiro a ser cortado em crise. Mas são essas atividades que criam moeda cultural e branded search daqui a 18 meses. São pop-ups estranhos, colaborações com artistas digitais, editoriais de revistas. Não geram cliques instantâneos, mas geram “prestígio” que faz com que criadores queiram trabalhar com você não por salário, mas por crescimento de carreira.

    Desequilíbrio para 95/5 — a demanda futura passa fome. 30/70 — queima-se dinheiro. Mantenha-se no meio-termo.

    Aspectos Legais do Trabalho com Criadores

    Aviso: cada post pago, presenteado ou encomendado deve conter divulgação explícita (#ad nas primeiras três linhas, etiqueta de parceria paga). Brinde oculto (a marca dá uma bolsa de $500 “sem obrigações”, mas o criador não revela o valor) é violação. O FTC em 2026 foca em engajamento enganoso. Multas podem chegar a seis dígitos.

    Direitos: obtenha permissão por escrito para uso antes do impulsionamento pago. Condições padrão de 2026: uso orgânico + pago no Meta e TikTok por 90 dias, taxa de renovação pré-estabelecida, releases para modelos.

    Referências de preços (Modash 2024–2025): TikTok — $50–10.000+, YouTube — até $80.000+, Instagram Reels — $750–50.000+. Tática funcional: “$300 por post + 10% de participação na receita de vendas rastreadas após o retorno do investimento”. Estratégia micro: em vez de $50.000 para uma estrela, $50.000 para 50 micro-criadores (10–50 mil seguidores) no nicho. Efeito “surround sound”: quando o consumidor vê sua marca com três criadores de confiança em uma semana, ela parece a próxima grande novidade.

    Declarações ambientais: qualquer afirmação sobre sustentabilidade, ecologia ou ética na legenda do post é responsabilidade sob as FTC Green Guides.

    Perguntas Frequentes

    Qual é o orçamento mínimo para testar hipóteses?

    1000 rublos por plataforma são suficientes. Lance um Spark Ad com um único criativo por 2 a 3 dias. Se o CPM for inferior a 50 rublos e a retenção acima de 1,5 segundos, escale.

    É possível colocar um banner no TikTok sem gravar vídeo?

    Sim. Use banners sobrepostos ou colocação programática em vídeos já existentes. O CPM pode ser inferior a 50 rublos, e o alcance pode ser de milhões por centavos. É uma alternativa aos influenciadores sem a necessidade de gravar conteúdo.

    Qual canal oferece o CPM mais barato em Shorts?

    O YouTube Shorts frequentemente mostra CPM abaixo de 50 rublos, especialmente ao usar conteúdo já pronto. TikTok e Reels são mais caros, mas oferecem segmentação de maior qualidade.

    O que é um “banner não ignorável” em Shorts?

    É um banner que não pode ser fechado ou pulado nos primeiros segundos. Garante 100% de exibição, mas requer um design cuidadoso para não irritar o usuário.

    Conclusão: seu plano de ação

    Pronto para testar? Esqueça os blogueiros com honorários milionários. A matemática real é: CPM abaixo de 50 rublos, teste de hipóteses por 1000 rublos, banner sem gravação. Comece com microcriadores e observe os números. Seu motor é 70% do funil inferior. Seja implacável.