En el panorama digital actual, donde la inteligencia artificial (IA) está transformando cada esfera de nuestras vidas, los motores de búsqueda no son una excepción. Un reciente episodio del podcast Ads Decoded de Google arrojó luz sobre los cambios clave en el comportamiento de los usuarios de los motores de búsqueda bajo la influencia de la IA. Estos cambios afectan directamente las estrategias de marketing de contenido, especialmente el masivo video posting. Según los datos presentados por Ginny Marvin, especialista en productos de Google Ads, y Shivani Mohan, vicepresidenta de datos e investigación de UX de Google Search, los usuarios hacen preguntas más largas y comienzan a investigar soluciones en etapas más tempranas.
Transformación del comportamiento de búsqueda bajo la influencia de la IA
Los usuarios en el modo de búsqueda de IA hacen preguntas tres veces más largas, utilizan activamente consultas de refinamiento y combinan la búsqueda por voz y visual. Esto les permite profundizar en soluciones complejas, añadiendo matices personales al proceso de búsqueda. Los procesos de descubrimiento de información y evaluación de opciones ahora pueden ocurrir dentro de un mismo diálogo.
Cambios clave en las consultas
Aumento de la longitud de las consultas: Las preguntas son 3 veces más largas.
Búsqueda multimodal: Más de 1 de cada 6 consultas en modo IA en EE. UU. son multimodales.
Investigación temprana: Los usuarios comienzan a buscar en las etapas de consideración del problema, no solo en las soluciones listas.
«Los usuarios valoran la concisión de los resúmenes de IA, pero al mismo tiempo buscan activamente detalles ricos, experiencias vivas y opiniones autorizadas en la web abierta», señaló Shivani Mohan.
Estrategias de contenido para el posting masivo en la nueva era de la búsqueda
Para una distribución efectiva de contenido, especialmente en el masivo video posting, es necesario adaptar las estrategias a las consultas cambiantes de los usuarios. El objetivo es integrar sin problemas su contenido en su ruta de búsqueda, comenzando desde la etapa de investigación.
Adaptación del contenido a las tendencias de búsqueda
Los usuarios buscan experiencias personales y demostraciones que el producto no puede proporcionar en la descripción. Los videoreseñas, podcasts y foros se convierten en fuentes clave de información. Su servicio de posting masivo debe tener en cuenta estas tendencias, permitiendo publicar contenido de manera rápida y efectiva que responda a tales consultas.
Identificación de necesidades: Analice las preguntas de los clientes, las conversaciones con el equipo de ventas y las consultas de búsqueda para identificar problemas recurrentes.
Prueba de mensajes publicitarios: Cree anuncios que respondan a las necesidades identificadas, explicando claramente su oferta.
Páginas de destino informativas: Asegúrese de que las páginas faciliten la búsqueda de respuestas a preguntas sobre precios, compatibilidad, configuración y limitaciones.
Conexión con contenido de apoyo: Incluya enlaces a reseñas relevantes, demostraciones e historias de éxito de clientes.
Análisis de conversión: Realice un seguimiento para ver si las visitas a páginas comparativas o educativas conducen a compras posteriores. Evalúe los resultados dentro del ciclo de compra habitual.
Carga masiva de videos: automatización y alcance
En un entorno donde los usuarios buscan contenido diverso y profundo, la publicación automática de videos cortos se vuelve críticamente importante. Utilice un panel único para TikTok, YouTube, Instagram y otras plataformas para asegurar un alcance programado sin trabajo manual.
Ventajas de la automatización de la publicación
Ahorro de tiempo: Mientras duerme, los videos ya se están publicando en todas las plataformas.
Escalabilidad: Posibilidad de publicar más de 100 videos al día en más de 10 cuentas.
Optimización: Uso de proxies y anti-detección para un funcionamiento estable durante la carga masiva.
Eficiencia: La programación de publicaciones automáticas permite planificar el contenido con un mes de antelación, por ejemplo, un paquete de publicación masiva para un mes con un costo de 500 publicaciones.
Preguntas frecuentes
¿Cómo elegir un servicio de publicación masiva, considerando los cambios en la búsqueda?
Elija un servicio que ofrezca distribución de videos cortos en todas las plataformas clave (TikTok, YouTube Shorts, Instagram Reels) a través de un panel único. Es importante la posibilidad de una configuración flexible de la programación y el soporte para la carga masiva con proxies y anti-detección para garantizar la estabilidad y seguridad de las cuentas. Asegúrese de que el servicio permita publicar contenido que responda a las consultas profundas y multifacéticas de los usuarios.
¿Cómo adaptar el contenido para las primeras etapas del embudo de ventas?
Cree videos que respondan a las preguntas de los usuarios en la etapa de investigación del problema. Pueden ser tutoriales, comparaciones, reseñas, demostraciones del uso del producto en diferentes escenarios. Concéntrese en resolver problemas y proporcionar información valiosa, no solo en la promoción directa. Utilice el cross-posting de videos para maximizar el alcance de la audiencia en diferentes plataformas.
¿Cuál es el papel del factor humano en el contenido cuando domina la IA?
A pesar del aumento de los resúmenes de IA, los usuarios siguen buscando experiencias “en vivo”, reseñas y opiniones de personas reales. Su contenido debe incluir elementos que demuestren esta experiencia: testimonios, contenido generado por el usuario, opiniones de expertos. Esto genera confianza y ayuda a los usuarios a tomar decisiones, lo cual es especialmente importante en la publicación automática de videos cortos, donde la transmisión rápida de información es crucial.
Conclusión
Los cambios en el comportamiento de búsqueda impulsados por la IA dictan nuevas reglas para la creación y distribución de contenido. La publicación masiva de videos eficaz hoy en día no es solo una publicación automática, sino un enfoque estratégico para la distribución de contenido que responde a las consultas complejas y multifacéticas de los usuarios. Integre estos principios en su estrategia para garantizar el máximo alcance y participación. Comience a utilizar herramientas para la publicación masiva a través de API para que su contenido funcione mientras usted desarrolla su negocio.
En el panorama en constante cambio del marketing digital, comprender cómo YouTube: cómo engañar al algoritmo y obtener 100 vistas únicas, se vuelve fundamental para los especialistas en marketing. ¿Se pregunta por qué las vistas de YouTube se han disparado, pero los clientes potenciales y las ventas se han mantenido estables? ¿Quiere saber qué métricas de YouTube son realmente importantes ahora y cómo hacer que sus videos se encuentren en Ask YouTube, ChatGPT y otras herramientas de búsqueda con IA? En este artículo, aprenderá cómo funcionan las nuevas métricas de vistas de YouTube, qué datos analíticos debe rastrear en lugar de los antiguos y cómo optimizar videos, capítulos y Shorts para la búsqueda y el descubrimiento de IA.
Ahora, la métrica de vistas de YouTube se ha acercado a la impresión. Si alguien se desplaza por un video largo y este se reproduce automáticamente por una fracción de segundo, YouTube lo cuenta como una vista. Lo que YouTube solía llamar una vista, ahora se llama vista comprometida, lo que significa que la persona mostró cierto interés en el video, no solo se desplazó por él.
YouTube cambia las reglas del juego: lo que los especialistas en marketing deben saber
Según Justin Brown, este cambio es un intento de YouTube de ponerse al día con otras plataformas. Durante mucho tiempo, los creadores que publicaban el mismo video en varias plataformas notaron que YouTube reportaba menos vistas que TikTok o Facebook, porque las plataformas cuentan las vistas de manera diferente. En algunas plataformas, desplazarse por un video se ha considerado una vista durante muchos años.
En el sistema antiguo, YouTube nunca publicó una definición exacta de una vista. Los rumores atribuían un umbral de 30 segundos, pero Justin afirma que nunca fue una buena métrica porque no funcionaba para videos cortos. Una vista es simplemente alguien que vio suficiente del video para que se considerara significativo, lo que podría significar unos pocos segundos en un video y la mayor parte de otro.
YouTube tampoco explicó qué es una vista comprometida, y Justin sospecha que la plataforma dejó intencionalmente la definición vaga. Google posee el navegador web, los sistemas operativos, los Chromebooks y los teléfonos Android, por lo que puede usar señales como si la pestaña del navegador está abierta o si la persona vio el video anterior y es más probable que vea el siguiente cuando se reproduzca automáticamente.
Justin cree que estas señales de comportamiento ahora tienen más peso que el porcentaje de un video visto. Su mejor suposición es que una visualización comprometida depende de la duración del video y comienza con un par de segundos, lo suficiente para que una persona decida si el video es para ellos. A partir de ahí, la cuenta debe depender de lo que sucede a continuación: un espectador que se va de inmediato probablemente no debería contar, mientras que uno que se queda sí debería.
La reproducción automática y su impacto en el compromiso
La reproducción automática también está cambiando la forma en que las personas ven videos. Los videos que antes no se reproducían automáticamente ahora lo hacen en televisores, dispositivos móviles y computadoras. Justin se ha encontrado viendo videos en la aplicación móvil en los que nunca hizo clic porque comenzaron a reproducirse mientras se desplazaba por su feed.
YouTube ahora reproduce estas vistas previas desde el principio del video, y si se desplaza y regresa, la reproducción se reanuda donde la dejó. Debido a que el algoritmo de YouTube comprende el comportamiento y las preferencias del espectador, Justin ve que esta experiencia de reproducción automática conduce a más visualizaciones comprometidas, no solo a visualizaciones.
En el canal de Primal Video, las visualizaciones aumentaron notablemente el día en que los cambios entraron en vigor, y la línea de base ahora es más alta. Un video orientado a la búsqueda sin un título de clickbait solía obtener unos pocos miles de visualizaciones en las primeras 24 horas. Ahora, ese número está más cerca de 5,000-7,000 visualizaciones. Las visualizaciones comprometidas, por el contrario, están aproximadamente al mismo nivel o un poco más altas.
Justin ve las tasas de visualización más altas como una nueva línea de base, no como una ganancia de rendimiento, porque los seguimientos internos en los que se basa su negocio apenas han cambiado. El despliegue también parece desigual. Justin ve diferentes tasas de visualización en el escritorio que en la aplicación móvil, especialmente para las transmisiones en vivo, lo que, según él, es típico de cómo YouTube implementa los cambios.
Métricas clave para las empresas: no solo visualizaciones
Para las empresas, la métrica de YouTube más importante es la que está vinculada al objetivo del video. Justin dice que las visualizaciones son solo una pequeña parte. Antes de evaluar un video, recomienda decidir si su trabajo es crear una audiencia, hacer crecer una lista de correo electrónico o impulsar las ventas. Para las empresas que construyen una marca, el objetivo es generar clientes potenciales, ventas y clientes, y Justin trabaja hacia atrás desde allí.
Las visualizaciones son agradables, pero por sí solas dicen poco sobre los resultados comerciales. Entre los análisis disponibles de YouTube, las visualizaciones comprometidas (el equivalente al antiguo recuento de visualizaciones), el tiempo de visualización y la tasa de clics brindan una imagen más clara de si las personas adecuadas están haciendo clic y mirando.
Justin cree que cada métrica vale la pena, pero dice que cada una debe considerarse caso por caso. La comparación de la duración promedio de la vista funciona cuando los videos son similares, como una serie recurrente. En un canal como Primal Video, donde el video de una semana trata sobre software de edición y el de la siguiente sobre filmación con un iPhone, un tiempo de visualización más largo en un video no significa que los espectadores obtuvieron más valor de él. Un espectador que vio un video por menos tiempo podría haber obtenido exactamente lo que necesitaba, haber resuelto su problema y convertirse en un espectador leal y recurrente.
Análisis de rendimiento: enfoque en anomalías
En lugar de pasar horas en YouTube Analytics, Justin recomienda un análisis prospectivo basado en anomalías. Identifica los videos de mejor y peor rendimiento durante un período determinado, ya sea por vistas comprometidas, vistas o tiempo de visualización, y luego compara sus gráficos de retención para encontrar dónde se van las personas.
Un video que tuvo un rendimiento deficiente podría haber perdido a la mayoría de sus espectadores al principio, mientras que las personas que se quedaron vieron el resto. Este patrón indica uno de dos problemas: un gancho débil o que YouTube está mostrando el video a la audiencia equivocada, que hizo clic y se fue de inmediato. Ninguna métrica explica el rendimiento de forma aislada, por lo que Justin observa la duración promedio de la vista, el tiempo de visualización y la retención juntos para comprender qué sucede con las personas que miran más allá de los primeros 30 segundos.
La forma en que un video funciona inicialmente no es un reflejo de cómo podría funcionar con el tiempo, especialmente para los canales orientados a la búsqueda de YouTube. Primal Video no obtiene grandes números el primer día o la primera semana, incluso con el tamaño de su canal. Con el tiempo, los videos llegan a la búsqueda de YouTube y, cada vez más, al tráfico impulsado por IA, y luego comienzan a “crecer como una bola de nieve”. Algunos de los videos más grandes del canal fracasaron en el lanzamiento.
Debido a esto, Justin generalmente deja en paz un video de bajo rendimiento y pasa al siguiente. La reedición también se ha vuelto más arriesgada. El equipo de Primal Video solía filmar varios “ganchos”, publicar el video y usar el editor de YouTube para cortar las versiones que no funcionaban, con la opción de restaurarlas más tarde. Ahora, los cambios en un video publicado solo pueden eliminar metraje. No se puede volver a agregar nada, y una vez que se guarda una edición, no se puede deshacer.
Pro Tip: El editor de YouTube aún se puede usar para probar una introducción más larga. El enfoque de Justin es publicar el video con una sección extendida y, si no funciona, cortarlo con un corte limpio. Justin dice que los espectadores que ven contenido gratuito rara vez notan un corte brusco o un salto en la música.
Vistas conjuntas: ¿una nueva métrica o simplemente una estimación?
YouTube también ha añadido una métrica llamada “vistas (conjuntas)”, que estima cuándo más de una persona ve un vídeo junta, como una familia viendo en el televisor de la sala de estar. YouTube basa la estimación en factores como la demografía, el género del vídeo y la hora del día.
Justin no recomienda cambiar el contenido para fomentar la visualización en grupo, como pedir a los espectadores que inviten a un amigo o cónyuge. Por lo que ha visto, la métrica sigue siendo una estimación por parte de YouTube, y las cuentas familiares compartidas en los televisores ya están sesgando los datos. Hasta que YouTube encuentre una forma más fiable de rastrear las vistas conjuntas, no lo considera una palanca significativa para la estrategia de contenido.
El valor de los datos de vistas conjuntas reside en los acuerdos con marcas y patrocinios, porque pueden demostrar que el alcance de un creador es mayor de lo que sugiere solo el recuento de vistas, especialmente para el contenido familiar. Justin espera que la relación entre vistas y vistas comprometidas se convierta en una métrica que los creadores comparen, reemplazando la comparación tradicional de impresiones con la tasa de clics. Dado que la métrica de vistas es tan nueva, es demasiado pronto para establecer puntos de referencia.
Unicidad del contenido: el empaquetado lo es todo
Pero convertir una vista en una vista comprometida sigue reduciéndose al empaquetado: el título, la miniatura y, especialmente, el comienzo del vídeo. Cuando un vídeo se reproduce automáticamente, la miniatura es menos importante porque el espectador puede que nunca la vea. Lo que sucede en los primeros segundos es más importante. Esto no es del todo nuevo.
Cuando YouTube introdujo por primera vez la reproducción automática en el feed, el equipo de Primal Video notó que la gente miraba sin sonido, sin hacer clic en el vídeo, un comportamiento que Justin llama “TV de baño”. La respuesta de Justin fue poner texto en pantalla al principio de cada vídeo explicando de qué trataba el vídeo. Esto no son subtítulos ocultos que los espectadores pueden activar o desactivar. Es un título incrustado en el vídeo, como “El mejor software de edición para Mac 2026”, para que cualquiera que vea el vídeo en reproducción automática sepa exactamente de qué trata, incluso si nunca vio la miniatura o el título.
El texto aparece en los primeros 3 segundos, aproximadamente, cuando la acción comienza en la pantalla, declarando la promesa del vídeo: el resultado o la transformación que experimentará el espectador. Justin dice que esto tuvo un impacto significativo en Primal Video cuando se lanzó la reproducción automática, porque movió a los espectadores a un estado comprometido. Una “cabeza parlante” sin texto en pantalla hace que sea difícil para el espectador silencioso entender de qué trata el vídeo.
Consejo profesional: El texto del título en pantalla no requiere un editor de video especializado. Justin lo describe como un texto simple en pantalla que declara la promesa del video, que cualquier editor puede agregar.
Pregunte a YouTube y búsqueda de IA: la nueva era del descubrimiento de contenido
YouTube está implementando una función llamada Ask YouTube, comenzando con la televisión y expandiéndose a dispositivos móviles y computadoras. Permite a los usuarios tener un diálogo con YouTube para explorar temas complejos más allá de la búsqueda tradicional por palabras clave, y las respuestas pueden incluir texto, así como videos relevantes, Shorts y videoclips. YouTube afirma que los creadores pueden mejorar sus posibilidades de aparecer en los resultados de Ask YouTube al continuar creando contenido único y de alta calidad, y al agregar capítulos de video claros y títulos descriptivos.
Justin ve Ask YouTube como parte de un cambio más amplio. La gente espera llegar a un resultado más rápido, ya sea que quieran aprender algo o entretenerse, y las herramientas de IA han elevado esas expectativas. Él anticipa que los espectadores saltarán cada vez más a secciones específicas de los videos en lugar de ver el video completo. La esperanza es que un clip corto o un resumen anime a los espectadores a ver el video completo, de la misma manera que los fragmentos de búsqueda de Google ayudan a algunos buscadores en el acto, al tiempo que dirigen el tráfico a los videos.
La búsqueda de IA ya es una fuente de tráfico significativa para Primal Video. La fuente de tráfico número uno para el canal es la búsqueda de YouTube, y la segunda es la búsqueda de Google, de personas que nunca comenzaron en YouTube. La tercera, y la de más rápido crecimiento, son las herramientas de IA. ChatGPT y Claude envían espectadores a los videos de Primal Video en YouTube, y el canal recibe regularmente comentarios de personas que dicen que ChatGPT los envió allí.
SEO para IA: lo que funciona ahora
La investigación de palabras clave no ha desaparecido. Primal Video todavía analiza el volumen de búsqueda para evaluar la demanda antes de crear un video, en lugar de publicar y esperar. Pero el orden de las palabras clave es menos importante de lo que solía ser. YouTube ha estado transcribiendo lo que se dice en los videos durante mucho tiempo, y ahora la IA le permite comprender lo que realmente sucede en un video. Cuanto más tiempo esté un video en el aire, más aprenderá YouTube del tiempo de visualización qué partes encuentran atractivas los espectadores, y Justin anticipa que YouTube dirigirá a los espectadores a esas secciones.
Esto significa que la optimización de YouTube ahora se reduce a la experiencia del espectador. Justin se enfoca en lo que quieren los espectadores, qué escribirían en Google o YouTube para encontrar un video y qué les llamaría la atención, incluso si no lo estuvieran buscando.
Dado que las respuestas rápidas provienen cada vez más de la IA, Justin cree que la parte de los videos que la IA no puede reemplazar es la parte humana. Un espectador puede obtener el tamaño de un banner o una configuración de la IA, pero quiere escuchar cómo una persona específica abordaría eso, qué decisiones tomaría esa persona y por qué. Al compartir opiniones, experiencias, creencias y marcos, les está dando a los espectadores algo que nadie más puede ofrecer. Justin dice que la gente ya está “quemada” con el contenido de IA y que se va tan pronto como escucha una voz de IA, por lo que anticipa que el contenido creado por humanos se volverá más valioso, no menos.
Optimización de capítulos: nuevas “líneas de pesca” para la búsqueda
Primal Video trata los capítulos como solía tratar los títulos. Para cada capítulo, el equipo pregunta qué escribiría una persona para encontrar esa sección si fuera un video independiente, investiga las palabras clave y el volumen de búsqueda, y nombra el capítulo en consecuencia. Las marcas de tiempo y los marcadores de capítulo en la descripción del video siguen siendo un lugar para la optimización tanto para la búsqueda de YouTube como para la de Google, y cada uno es un enlace directo a ese momento en el video.
En lugar de escribir títulos de capítulos como “ganchos” que insinúan lo que vendrá, Justin recomienda títulos que comuniquen lo que realmente cubre cada sección. Para un video sobre las cinco cosas que la IA edita bien, cada capítulo nombraría la cosa específica. Revelar la respuesta en las marcas de tiempo ayuda a YouTube a clasificar esa sección, le da a las herramientas de IA como ChatGPT un camino directo a la respuesta y evita que se oculte en un título misterioso en el que los espectadores pueden o no hacer clic.
Justin ve los capítulos optimizados para la búsqueda como “líneas de pesca” adicionales que ayudan a los espectadores a encontrar contenido. Este enfoque funciona para canales creados para la búsqueda. Primal Video educa, no entretiene, por lo que en lugar de competir con creadores de contenido de entretenimiento como MrBeast por un lugar en la página de inicio, busca aparecer en la parte superior cuando alguien tiene un problema específico. Él ve la misma oportunidad para la mayoría de los dueños de negocios que pueden compartir sus ideas y hablar sobre sus productos sin competir por las vistas de entretenimiento.
Las herramientas de IA hacen que la optimización de capítulos sea mucho más rápida que hacerlo manualmente. Justin señala a vidIQ, cuyas herramientas de IA generan títulos y marcadores de capítulo basados en el volumen de búsqueda. El equipo de Primal Video ha conectado vidIQ a su asistente de IA a través de una conexión MCP. Una vez que el video está completo, el equipo carga el archivo de subtítulos VTT o SRT, que incluye el tiempo de todo lo que se dice, y le pide a la IA que genere capítulos basados en frases clave alrededor de cada sección, manteniendo los títulos legibles.
¿Quieres crear momentos destacados 10 veces más rápido, sin marcas de agua y optimizados para Call of Duty, Black Ops 6, Marvel Rivals y otros juegos populares? Lanzar un canal de YouTube de juegos exitoso puede parecer desalentador, pero en realidad no necesitas un estudio, patrocinadores o un logotipo personalizado. La mayoría de los streamers ya tienen lo más importante: un juego que conocen bien y un dispositivo para grabarlo. En esta guía, te mostraremos cómo empezar rápidamente y dar a tus primeras subidas una oportunidad justa de éxito.
Inicio rápido para un canal de YouTube de juegos
El orden de las decisiones es más importante que el equipo. Primero, decide qué vas a crear, luego configura el canal para ello y, finalmente, graba. Comprar equipo costoso y diseñar un banner antes de decidir tu formato generalmente resulta en un desperdicio de dinero.
Esta guía sigue ese orden: elige un nicho, crea y configura el canal, planifica tus primeros videos, grábalos y empaquétalos, publícalos y analiza los resultados. Nadie puede garantizar millones de visitas, pero puedes dar a tus primeras subidas una oportunidad justa de éxito.
1. Elige un formato antes del nombre del canal
Los canales de juegos se dividen en algunos tipos principales. El enfoque del canal les dice a los espectadores qué obtendrán si se suscriben. Si alguien encontró tu guía de jefe de Elden Ring, es probable que quiera más guías como esa.
Esto no te encadena a un solo juego para siempre; muchos canales comienzan de forma estrecha y se expanden a medida que ven lo que su audiencia responde.
Una prueba útil es la sostenibilidad: ¿qué formato podrías seguir creando cada semana? Una guía de 10 minutos que puedes terminar cada fin de semana te enseñará más que un proyecto soñado que solo terminarás una vez.
Una cuenta de Google te permite ver, dar me gusta y suscribirte. Eso no es lo mismo que un canal. La ayuda de YouTube establece que para subir videos, comentar o crear listas de reproducción, necesitas un canal. Para crear un canal personal que solo tú puedas administrar:
Inicia sesión en YouTube en una computadora.
Intenta subir un video, publicar un comentario o crear una lista de reproducción.
Si no tienes un canal, se te pedirá que crees uno.
¿Quieres que el canal esté bajo una etiqueta de jugador en lugar del nombre de tu cuenta de Google? Ve a la lista de canales, elige Crear un nuevo canal, selecciona una imagen de perfil, un nombre y un identificador, luego haz clic en Crear canal. Esto crea una Cuenta de marca, que puede tener varios administradores o propietarios, lo cual es útil si un amigo es coanfitrión o editor. Las instrucciones completas están disponibles en la página de ayuda de YouTube Crear un canal de YouTube.
3. Configuración básica del canal en YouTube Studio
La configuración del canal se encuentra en YouTube Studio. Inicie sesión, luego seleccione Personalización y Información básica en el menú de la izquierda. Después de cada cambio, haga clic en Publicar.
3.1. Lo que necesita antes de la primera subida:
Nombre del canal: Debe ser memorable y reflejar su contenido.
Identificador: Un nombre corto y único para su canal (por ejemplo, @GamingPro).
Descripción: Un resumen de qué trata su canal, con palabras clave.
3.2. Mejoras adicionales (para más tarde):
Banner: Una imagen atractiva en la parte superior del canal.
Logotipo del canal: Un icono único.
Tráiler del canal: Un video corto para nuevos espectadores.
Ninguno de estos es necesario antes de la primera subida. La ayuda de YouTube dice que puede cambiar el nombre de su canal y el identificador dos veces en un período de 14 días, por lo que un nombre temporal es aceptable, pero un cambio de nombre permanente no lo es.
Un paso que vale la pena dar temprano es verificar su teléfono en youtube.com/verify. La página de verificación de YouTube dice que las cuentas verificadas pueden subir videos de más de 15 minutos, agregar miniaturas personalizadas y transmitir en vivo. Las partidas largas y las miniaturas personalizadas son importantes para los canales de juegos.
4. Planificación de los primeros videos y equipos
Planifique un pequeño lote de videos en lugar de comprometerse de inmediato con un calendario de publicación que nunca ha probado. Tres videos son un comienzo razonable:
Un video largo (10-15 minutos).
Un video corto (menos de 5 minutos).
Un YouTube Shorts.
Trate estas primeras subidas como una prueba de su formato. Aprenderá cuánto tiempo lleva la edición de momentos destacados y qué tan bien suena su audio. YouTube no publica la cantidad de subidas que desbloquean el crecimiento, así que considere los videos iniciales como práctica con una audiencia.
Comience con lo que ya tiene. La lista de verificación es corta:
Una computadora o consola.
Un juego que quiera grabar.
Software de grabación gratuito (por ejemplo, OBS Studio).
Un micrófono (incluso el incorporado en los auriculares).
Actualice el equipo solo cuando un problema específico esté arruinando constantemente sus videos, como un micrófono ruidoso o una PC que tartamudea durante la grabación. Mantenga el flujo de trabajo simple.
5. Grabación, edición y empaquetado de contenido
Para el contenido de momentos destacados, editar sus mejores momentos es una forma sencilla de convertir material ya existente en un video vertical corto. El Eklipse AI Gaming Montage Maker gratuito funciona en su navegador: agregue de 2 a 6 clips de juego y los unirá en un montaje vertical que puede previsualizar y exportar. Cualquier editor que pueda recortar y unir clips hace el mismo trabajo manualmente.
Para la música, la Biblioteca de audio de YouTube Studio ofrece música de producción y efectos de sonido para tus videos. La página de la Biblioteca de audio de YouTube señala que algunas pistas requieren atribución en la descripción de tu video.
6. Publicar y analizar los resultados
Para subir un video desde tu computadora, inicia sesión en YouTube Studio, haz clic en Crear en la esquina superior derecha y selecciona Subir video. Agrega un título, descripción y miniatura, luego elige una configuración de visibilidad: Privado, No listado o Público. También puedes programar el video para una fecha posterior.
Las pautas de carga de YouTube establecen que si cierras la ventana de carga antes de seleccionar la visibilidad, el video se guardará como privado. Una vez publicado, míralo en tu teléfono y computadora para verificar la miniatura, el audio y el encuadre.
Para obtener datos de rendimiento, selecciona Análisis en el menú izquierdo de YouTube Studio, o abre un video individual desde Contenido y selecciona Análisis. Como principiante, concéntrate en tres preguntas simples:
¿Qué captó la atención de los espectadores?
¿Qué los hizo quedarse?
¿Qué los hizo irse?
Cambia una cosa por video, como el estilo de la miniatura, la duración de la introducción o el tema. Ninguna métrica garantiza una distribución más amplia, así que busca patrones en varias cargas.
¿Qué pasa con los YouTube Shorts?
El gameplay produce naturalmente momentos cortos: un salvamento en el último segundo, un error divertido, un truco de speedrun. Esto hace que los Shorts sean un complemento natural para un canal de juegos y una forma para que los espectadores te conozcan antes de ver un video más largo. Son opcionales, y algunos canales de tutoriales o comentarios los omiten.
Según la ayuda de YouTube, puedes subir Shorts desde YouTube Studio de la misma manera que otros videos: haz clic en Crear, luego en Subir video. El archivo debe tener hasta 3 minutos de duración con una relación de aspecto cuadrada o vertical. El gameplay generalmente se graba en formato ancho, así que planifica cómo encaja cada clip en un marco vertical y mantén legible la acción, el feed de muertes o un elemento clave del HUD en un teléfono.
Preguntas frecuentes
¿Necesito una tarjeta de captura para crear un canal de YouTube de juegos?
No necesariamente. El software de grabación de PC graba el gameplay directamente, y muchas consolas tienen grabación incorporada. Una tarjeta de captura ayuda principalmente al grabar una consola a través de una computadora separada. Solo actualiza si tu configuración no puede grabar lo que necesitas.
¿Debo centrarme en un solo juego?
Empezar con un solo juego es beneficioso porque los espectadores saben qué esperar y obtienes una prueba más clara de lo que funciona. Más tarde, expándete a juegos relacionados que tus espectadores también jueguen.
¿Necesito mostrar mi cara?
No. Muchos canales de juegos usan jugabilidad con voz en off, solo jugabilidad o un avatar. Una cámara web puede ayudar con el contenido de reacción, y puedes añadirla más tarde si tu formato lo requiere.
¿Puedo empezar con Shorts?
Sí. Los Shorts son una forma rápida de practicar la edición y ver qué momentos ve la gente. Si también planeas videos más largos, recorta Shorts del mismo juego para que la audiencia se superponga.
¿Cuándo puede monetizarse un canal de juegos?
La monetización se realiza a través del Programa de Socios de YouTube, cuyos requisitos son establecidos y pueden ser modificados por YouTube. Consulta la descripción general del Programa de Socios de YouTube y la página de requisitos de elegibilidad para conocer los requisitos oficiales, y asegúrate de que los juegos, la música y los clips de tus videos sean aquellos para los que tienes derecho a usar.
Conclusión: ¡Crea, recorta, comparte!
No tienes que ser un streamer para crear clips de juegos increíbles. ¡Deja que Eklipse AI identifique automáticamente tus mejores momentos y los convierta en momentos destacados épicos! Hay clips gratuitos limitados disponibles. ¡No pierdas tu oportunidad!
Un proceso para recortar transmisiones sin perder calidad es una realidad. Utiliza estos consejos para empaquetar tu material en bruto en contenido atractivo y comenzar tu viaje en YouTube. ¡Empieza a crear tu canal de juegos de YouTube hoy mismo!
Programática en Shorts: cómo obtener millones de alcances por centavos
¡Olvídese de los influencers! En el mercado de la <a href="/es/blog/cpm-rentable-como-calcular-el-costo-real-de-una-respuesta-util-de-la-ia/" title="Publicidad de banner en Shorts: CPM por debajo de 50 rublos y millones de alcances sin bloggers”>publicidad de banner en Shorts, se están produciendo cambios tectónicos. La empresa OptimizeRx, especializada en tecnologías para marketing médico, ha dado un paso decisivo en el mundo de la publicidad programática, asociándose con The Trade Desk. Esto abre nuevos horizontes para las marcas que desean obtener un alcance masivo por centavos, colocando banners en YouTube Shorts, TikTok y Reels.
Maria Chipekio, vicepresidenta sénior de análisis estratégico de mercado de OptimizeRx, enfatiza: “Sabíamos que debíamos ingresar al ámbito programático con mucha cautela”. Anteriormente, OptimizeRx ya había colaborado con DeepIntent para la colocación de banners programáticos.
Estos anuncios se mostraban a médicos y otros profesionales de la salud (HCP) en las interfaces de su software al emitir recetas o procesar tarjetas de copago para pacientes.
Matemáticas reales: CPM por debajo de 50 y estadísticas transparentes
Hasta entonces, las marcas farmacéuticas podían ofrecer incentivos financieros, cubriendo esencialmente parte del costo de los medicamentos, para que los médicos eligieran sus productos. Pero la colocación programática, según Chipekio, conlleva nuevos desafíos, especialmente en el sector médico.
La principal preocupación es la colocación de publicidad junto a datos confidenciales de pacientes. Aunque no es un mandato gubernamental, es críticamente importante para los especialistas en marketing.
“El comprador nunca ve este lado del proceso, y esa es una de las bellezas de la programática”, señala Maria Chipekio.
Todos los creativos publicitarios pasan por una estricta revisión. Es importante no solo excluir contenido inapropiado, sino también asegurarse de que el anuncio no engañe al médico y se centre exclusivamente en datos médicos relevantes sobre el producto.
OptimizeRx adopta un enfoque conservador hacia la programática, pero ve enormes perspectivas de crecimiento de ingresos.
De DeepIntent a The Trade Desk: ampliación de oportunidades
Es por eso que la empresa está pasando de colaborar con DeepIntent, que, como DSP orientada a la atención médica, se encuentra en el mismo entorno regulatorio que OptimizeRx, a asociarse con The Trade Desk.
Una de las ventajas clave de la colaboración con The Trade Desk es el concepto de OpenPath, que permitirá a la DSP analizar la efectividad de la publicidad en los registros médicos electrónicos (EHR) de los HCP en comparación con las campañas en televisión por streaming u otros canales.
Esto abre las puertas a otros tipos de especialistas en marketing que desean mostrar anuncios a médicos específicos justo antes de que el paciente reciba más instrucciones. Por ejemplo, todos los fabricantes de productos para el cuidado de la piel quieren que los médicos recomienden su producto.
A menudo, los médicos recomiendan medicamentos de venta libre, como Nyquil o Tylenol.
Promoción de aplicaciones móviles: la capacidad de dirigirse a médicos que recomiendan aplicaciones de salud.
Infonegocios: publicidad de cursos educativos para profesionales de la salud.
Proyectos de criptomonedas: atraer inversiones de especialistas adinerados.
Una marca de medicamentos para la alergia de venta libre podría usar el sistema TTD para dirigirse a áreas geográficas durante las temporadas de brotes de alergia, como la primavera. Estos son argumentos convincentes que OptimizeRx puede usar gracias a la integración con TTD.
El futuro de la publicidad de banner: banners no desplazables y colocación automática
Hasta la fecha, más del 99% del negocio publicitario de OptimizeRx ha estado relacionado con marcas de medicamentos recetados. Pero, como señala Chipicchio, “en el ámbito programático no hay límites para esto”.
Esto significa que ahora será posible colocar banners nativos en Shorts que no se desplazarán y utilizar la colocación automática en cientos de videos, obteniendo el CPM más bajo en shorts.
Esta es una oportunidad real para comprar alcance sin crear un video y obtener una integración de marca sin filmación, lo que es una alternativa directa a los influencers y sus precios inflados. La prueba de hipótesis por 1000 rublos se convierte en una realidad, y las estadísticas transparentes permiten medir con precisión el ROI.
Preguntas frecuentes
¿Qué es la publicidad programática en Shorts?
Es la colocación automatizada de banners publicitarios en formatos de video cortos, como YouTube Shorts, TikTok e Instagram Reels, utilizando algoritmos y datos para una orientación lo más efectiva posible.
¿Cómo utiliza OptimizeRx la programática?
OptimizeRx, especializada en marketing médico, se integra con plataformas programáticas como The Trade Desk para colocar publicidad dirigida a profesionales de la salud en su software profesional, así como para expandir el alcance a otras audiencias a través de videos cortos.
¿Cuáles son los beneficios de la publicidad programática para las marcas?
Los principales beneficios incluyen un CPM bajo (costo por mil impresiones), alcance masivo por centavos, la capacidad de comprar alcance sin crear un video, estadísticas transparentes, orientación precisa y una alternativa efectiva a los influencers.
¿Es posible colocar publicidad de banner sin grabar un video?
Sí, las plataformas programáticas permiten colocar banners sin grabar videos, lo que reduce significativamente los costos y simplifica el proceso de creación de campañas publicitarias, especialmente para banners nativos en Shorts.
Conclusión
La transición de OptimizeRx al uso generalizado de la publicidad programática con The Trade Desk no es solo una noticia, sino una señal para todo el mercado. La era en la que la publicidad de banner en videos cortos era el dominio de grandes marcas con enormes presupuestos está llegando a su fin.
Ahora, un CPM de menos de 50 rublos por mil impresiones se convierte en una realidad. Los arbitrajistas digitales y los especialistas en marketing que saben cómo contar el dinero obtienen una poderosa herramienta para el alcance masivo por centavos.
Deje de pagar a los influencers por la “confianza”: es hora de obtener estadísticas transparentes y probar hipótesis por 1000 rublos. Contáctenos para saber cómo puede aprovechar estas oportunidades hoy mismo.
La era de la generación de video con IA en YouTube está llegando, y parece que a los creadores les gusta. A pesar de la ola de críticas relacionadas con el uso de grandes modelos de lenguaje (LLM) para extraer contenido e inundar la plataforma con “basura”, un estudio reciente de YouTube muestra un giro inesperado. La plataforma está implementando activamente productos de Google Gemini y otras herramientas de IA, abriendo nuevos horizontes para los creadores, y, como resultó, muchos de ellos ya están experimentando activamente con estas tecnologías.
Creadores de YouTube: ¿La IA es una herramienta, no una amenaza?
El equipo de YouTube Culture and Trends, en colaboración con NRG, realizó una encuesta entre creadores estadounidenses. La muestra incluyó a 694 personas que habían subido videos en los últimos 12 meses.
Los resultados sorprendieron: el 72% de los encuestados afirmó que ya utiliza IA para trabajar con videos e imágenes. Además, el 61% expresó interés en aplicar la IA para integrar sus dobles digitales en el contenido.
Cómo los creadores utilizan la IA generativa
Avatares digitales y simulaciones: Creación de “versiones jóvenes de sí mismos” para escenarios interactivos, por ejemplo, “abrazar a tu yo joven”. Esto abre oportunidades para personajes animados de IA y avatares de IA con subtítulos.
Visualización de emociones: Uso de la IA para transformar sentimientos complejos en imágenes visualmente comprensibles y empáticas.
Generación masiva de videos: Aunque el informe no lo enfatiza, el interés en la IA por parte de los creadores insinúa el potencial para la generación masiva de videos por redes neuronales y la creación de anuncios de IA. Imagine una producción neuronal por suscripción que permita generar cientos de videos al día.
“Para algunos experimentadores, la IA es una forma de jugar con diferentes aspectos de su autoidentidad y presentar versiones alternativas de sí mismos. Al usarla para visualizar sus emociones complejas, las personas transforman sentimientos confusos en imágenes catárticas con las que otros pueden empatizar”, dice el informe de YouTube.
¿Por qué YouTube promueve tan activamente la IA?
Obviamente, YouTube persigue sus propios objetivos al promover activamente la IA generativa. El equipo de Culture and Trends, naturalmente, apoyará los productos que la plataforma implemente.
Sin embargo, incluso con esto en cuenta, los resultados positivos de la encuesta muestran que no todos los creadores son escépticos. Muchos ven en la IA no una amenaza, sino una poderosa herramienta para la creatividad y la escalabilidad.
Potencial de la IA para los creadores de contenido
Esta investigación confirma que el futuro del contenido está en la IA. Las posibilidades que abren las redes neuronales son enormes: desde la creación de anuncios de IA hasta redes neuronales para publicidad UGC.
Ahora se puede imaginar una cadena de producción de IA que produce 500 videos al día para comercio electrónico o incluso UGC de IA para un proyecto de criptomonedas. La eficacia de la IA frente al UGC real se convierte en un indicador clave.
Preguntas frecuentes
¿Cuánto cuesta una creatividad de IA?
El costo de 1 minuto de video de IA varía significativamente según la plataforma y la complejidad de la generación, pero en general es órdenes de magnitud menor que la producción tradicional. Servicios como Synthesia ofrecen varios planes de precios.
¿Qué es la producción de contenido con IA?
Es el proceso de crear videos, imágenes, textos y otros contenidos utilizando inteligencia artificial. Incluye la generación de video a partir de texto, la narración con voces de IA, la creación de clips de IA con reemplazo de rostro e incluso la escritura automática de guiones y la edición.
Conclusión: La era de la producción neuronal ya está aquí
La investigación de YouTube confirma que la IA no solo “será mucha”, sino que ya se utiliza activamente y es percibida positivamente por una parte significativa de la comunidad creativa. Esto abre las puertas a innovaciones increíbles en la generación masiva de videos por redes neuronales y la creación de contenido personalizado.
Si aún no utiliza la IA en su producción de contenido, ahora es el momento de empezar a experimentar. Las posibilidades de la producción neuronal por suscripción y la API de generación masiva pueden cambiar radicalmente su enfoque para la creación de videos. ¡Manténgase a la vanguardia mientras sus competidores se ponen al día!
La próxima IPO de Anthropic promete grandes pagos, pero no para todos por igual. Fondos de inversión como Menlo Ventures y Sequoia esperan miles de millones. Sin embargo, según el S-1 de Anthropic, ninguno de ellos posee el 5% de las acciones, que es el umbral para ser incluido en la lista de accionistas principales. Esto es extremadamente atípico para las IPO de TI, donde los principales inversores de capital de riesgo suelen tener participaciones de dos dígitos. ¿Por qué sucedió esto y quién será el principal beneficiario?
¿Por qué los fondos de capital de riesgo obtuvieron migajas?
La razón es simple: el tamaño de Anthropic. Con una valoración privada de $965 mil millones, el 1% de las acciones vale casi $10 mil millones. Por ejemplo, la posición de Menlo Ventures de $14 mil millones representa solo alrededor del 1.5% de la compañía, según Bloomberg.
Los fondos de capital de riesgo no obtuvieron grandes participaciones porque Anthropic vendió activamente acciones a socios estratégicos. Esto cambió la estructura de propiedad tradicional, donde los fondos de capital de riesgo suelen ocupar posiciones dominantes.
Amazon: el principal beneficiario de la IPO
Amazon probablemente será el mayor beneficiario financiero de la IPO. En 2023, Amazon se comprometió a invertir hasta $4 mil millones en Anthropic, y luego inyectó miles de millones más. La mayor parte de las inversiones se estructuró como bonos convertibles, deuda que se convierte en acciones en una IPO o venta.
Según el S-1, al 30 de junio, Amazon poseía bonos convertibles por valor de $6.2 mil millones.
Con el aumento de la valoración de Anthropic, el valor de estos bonos creció significativamente.
En sus propios informes, Amazon valoró sus bonos en $97.9 mil millones al 30 de junio.
Juegos contables y efectivo real
El aumento en el valor de los bonos convertibles de Amazon obligó a Anthropic a reflejar esto en sus informes. En la primera mitad de 2026, la compañía registró $72.4 mil millones en la línea “cambio en el valor razonable de los bonos convertibles, pasivos derivados y SAFEs”.
Este es un elemento no monetario, no salió dinero real de la empresa. Los bonos de Amazon pueden convertirse en 1.84 mil millones de acciones, pero existe un límite del 12% de la cantidad de acciones “parcialmente diluidas”. Amazon puede renunciar a este límite.
Inversiones adicionales de Amazon
Los bonos no lo son todo. En el segundo trimestre, Amazon invirtió adicionalmente $10 mil millones en acciones preferentes no privilegiadas, invirtiendo $5 mil millones en cada una de las dos últimas rondas de financiación de Anthropic.
El monto total de las inversiones de Amazon, incluidos miles de millones en bonos de 2023 a 2025, asciende a aproximadamente miles de millones. Esto convierte a Amazon en un actor clave en la futura estructura de propiedad de Anthropic.
No solo acciones: AWS y Google
Además del crecimiento del valor de las acciones, Amazon obtendrá ingresos significativos de Anthropic, que se ha comprometido a gastar al menos $110 mil millones en AWS durante los próximos 10 años. Google también se beneficia:
Google poseía alrededor del 14% de Anthropic a principios del año pasado.
La compañía invirtió otros $10 mil millones en abril.
Ahora la participación de Google se estima en 5.6% después de la dilución.
Google también aseguró al menos $114 mil millones en contratos en la nube con Anthropic hasta 2033.
Conclusiones para los inversores
«Mientras los capitalistas de riesgo se preparan para sus pagos, el S-1 deja claro: los mayores ganadores de la IPO de Anthropic serán gigantes tecnológicos como Amazon, que apoyaron a un competidor potencial en una etapa temprana y ahora le venden la mayor parte de la potencia informática. El S-1 incluso advierte que algunos de estos proveedores de la nube están creando modelos de IA competidores y sus intereses no siempre coinciden con los de Anthropic.»
Este es un caso clásico en el que los socios estratégicos se llevan toda la crema, dejando a los fondos de capital de riesgo solo migajas. Para evaluar un CPM rentable y una prueba de hipótesis barata, es importante observar el panorama completo, y no solo las inversiones declaradas.
Preguntas frecuentes
¿Qué CPM se considera rentable con tales inversiones?
Al evaluar las campañas publicitarias, un CPM rentable es aquel que proporciona un ROI positivo. En el contexto de la IPO de Anthropic, el CPM no es un indicador directo, pero refleja el costo de atraer la atención a una startup que ya está valorada en cientos de miles de millones. Para nosotros, los arbitradores, lo importante es la economía unitaria, no el bombo.
¿Vale la pena invertir en startups de IA en una etapa temprana?
Como muestra el ejemplo de Anthropic, las inversiones tempranas pueden generar enormes ganancias, pero solo si eres Amazon o Google. Para los inversores comunes, los riesgos son significativamente mayores. Es importante analizar no solo el potencial, sino también la estructura de los acuerdos y quién es el socio estratégico.
¿Qué es más barato: la publicidad de banner o los influencers para promocionar un producto de IA?
Esto depende del público objetivo y los objetivos de la campaña. La comparación de precios muestra que la publicidad de banner puede ser más barata por 1 millón de impresiones, pero los influencers a menudo proporcionan una mayor participación. Para los productos de IA, donde la autoridad experta es importante, los influencers pueden ser más efectivos, a pesar de un CPM más alto. Siempre calcule el ROI.
Conclusión
La IPO de Anthropic es un ejemplo ilustrativo de cómo los grandes jugadores como Amazon y Google utilizan inversiones estratégicas para obtener ganancias colosales, superando significativamente los ingresos de los fondos de capital de riesgo tradicionales. Esta es una lección para todos los que buscan alternativas económicas a las siembras y se esfuerzan por lograr el máximo ROI. Siempre cuente el dinero, no las promesas. ¿Quiere saber cómo obtener el máximo rendimiento de cada rublo? Lea nuestros casos sobre optimización del ROI.
Google Ads continúa evolucionando, ofreciendo a los anunciantes herramientas nuevas y más avanzadas para optimizar las campañas publicitarias. Recientemente se han implementado objetivos innovadores del ciclo de vida del cliente, que permitirán a las empresas gestionar sus presupuestos de forma más eficaz y aumentar significativamente el retorno de la inversión. Esta importante actualización, anunciada por Ginny Marvin, representante de Google Ads, en LinkedIn, incluye los modos de «adquisición de clientes de alto valor» para Shopping y «Retención de clientes» para Search, Shopping y Performance Max.
La implementación de estas funciones comenzó en octubre, y los modos de retención se hicieron ampliamente disponibles después de una exitosa prueba beta. Esto sigue a la aparición de la sección «Optimización del ciclo de vida del cliente» en los objetivos de conversión, observada en agosto de 2026, que combinó la configuración para la adquisición, el retorno y la retención de clientes leales.
Adquisición de clientes de alto valor en Shopping: enfoque en la rentabilidad
El modo «Adquisición de clientes de alto valor» (High Value acquisition) ahora está disponible para las campañas de compras. Esto permite a los anunciantes centrarse en atraer usuarios que tienen más probabilidades de realizar compras valiosas.
¿Cómo definir un cliente «valioso»?
Primer pedido grande: este es uno de los indicadores obvios, pero no siempre el más rentable.
Compras repetidas y rentabilidad: a menudo, este es un indicador más fiable del valor a largo plazo. Un cliente que realiza compras pequeñas y regulares puede generar más ganancias que uno que realizó una compra grande con un descuento significativo.
«Los minoristas deben decidir qué clientes justifican un mayor costo de adquisición. Un primer pedido grande puede ser un indicador, pero las compras repetidas y la rentabilidad pueden requerir una definición diferente de la lista de clientes», señala Google.
El uso de estos datos permite a Google determinar con mayor precisión qué nuevos clientes deben priorizarse, lo que lleva a la optimización de los gastos publicitarios.
Expansión de los modos de retención de clientes: tres estrategias para diferentes tareas
Google también está implementando tres modos de retención de clientes para las campañas de Performance Max, Search y Shopping. Es importante tener en cuenta que la página de soporte de Google aún no refleja completamente estos cambios, lo que indica su novedad.
1. Re-engagement
Este modo permite recuperar clientes «inactivos». Puede crear una lista de compradores que no han realizado compras en mucho tiempo y cargarla como una audiencia de Customer Match en Google Ads, etiquetándolos como «clientes perdidos».
Ejemplo: si un cliente suele comprar café cada 30 días y no lo ha hecho en 90 días, es un objetivo potencial para la reactivación. Sin embargo, si un cliente compró un refrigerador hace 90 días, es poco probable que necesite uno nuevo ahora.
Consejo: para los minoristas que venden una variedad de productos, se requieren listas más específicas que simplemente «todos los que no han comprado en tres meses».
2. Solo retención (Retention-only)
Seleccione este modo si el presupuesto de la campaña está destinado exclusivamente a trabajar con segmentos seleccionados de clientes existentes.
3. Lealtad (Loyalty)
Este modo tiene como objetivo estimular las compras repetidas entre clientes ya leales. Anteriormente disponible solo en Performance Max y Shopping, ahora amplía sus capacidades.
Historial de compras como factor clave en la asignación de pujas
Con estas actualizaciones, el historial de compras del cliente juega un papel más importante en la determinación de las prioridades de las pujas. Esto significa que los sistemas publicitarios de Google pueden utilizar datos sobre el comportamiento pasado del usuario para decidir si vale la pena pagar más por su adquisición o retención.
Para los minoristas, esto significa: la posibilidad de una configuración más precisa de las estrategias publicitarias, la reducción de los costos de adquisición de audiencias irrelevantes y el aumento del valor de vida del cliente (LTV). Esto permite evitar el «dolor de cabeza» de las campañas publicitarias ineficaces y ahorrar presupuesto, centrándose en los segmentos más prometedores.
Preguntas frecuentes
¿Cómo elegir un contratista para configurar Google Ads con los nuevos objetivos?
Al elegir un contratista, preste atención a su experiencia con los objetivos del ciclo de vida del cliente y su capacidad para analizar datos sobre el comportamiento del comprador. Es importante que la agencia entienda cómo definir un cliente «valioso» para su negocio y cómo utilizar los nuevos modos para maximizar el retorno de la inversión.
¿Vale la pena revisar las campañas actuales de Search y Shopping?
Sí, sin duda. La implementación de los nuevos modos de Google Ads ofrece una oportunidad única para optimizar las campañas existentes. Se recomienda auditar las estrategias actuales y adaptarlas a las nuevas funciones para lograr mejores resultados y ahorrar preocupaciones.
¿Qué es más barato: atraer nuevos clientes o retener a los antiguos?
Por lo general, la retención de clientes existentes es significativamente más barata que la adquisición de nuevos. Las nuevas funciones de Google Ads ofrecen herramientas para un equilibrio eficaz entre estas dos estrategias, lo que le permite elegir el camino más rentable según los objetivos comerciales.
Conclusión
La expansión de los objetivos del ciclo de vida del cliente en Google Ads es un paso importante hacia un marketing más inteligente y rentable. El uso de los modos «Adquisición de clientes de alto valor» y «Retención» permite a las empresas no solo atraer tráfico, sino también construir relaciones a largo plazo con los compradores, aumentando su LTV.
Recomendamos a las empresas estudiar estas actualizaciones de inmediato e integrarlas en sus estrategias publicitarias. Si necesita ayuda para configurar y optimizar campañas con las nuevas funciones, nuestros expertos están listos para brindarle consultas y soporte integrales, para que pueda solicitar todo en un solo lugar y obtener el máximo beneficio sin esfuerzo adicional.
Instagram está expandiendo activamente sus capacidades, introduciendo la función «Features», que permitirá a los creadores subir videos horizontales de hasta 90 minutos de duración. Este es un paso estratégico destinado a atraer a la audiencia de YouTube y aumentar el tiempo de visualización de contenido en televisores, lo que abre nuevos horizontes para la publicación masiva de videos.
La vicepresidenta de producto de Instagram, Tessa Lyons, y el director Adam Mosseri, señalaron que a los usuarios les encanta ver Reels juntos en la sala de estar. Esta observación fue el impulso para el desarrollo de la versión para TV y un formato de contenido más largo.
Nuevo formato «Features»: detalles y posibilidades
La función «Features» está diseñada para creadores de videos largos, podcasters y comediantes. Instagram ya está realizando pruebas en Brasil y planea llegar a «decenas de miles de creadores» en EE. UU. en los próximos meses. Esto abre nuevos horizontes para la distribución de contenido.
Integración de formatos cortos y largos: Clips as Reels
Un componente importante de la nueva iniciativa es la herramienta «Clips as Reels». Permitirá a los creadores recortar fragmentos cortos de sus videos de 90 minutos y publicarlos como videos cortos separados en Instagram. Estos clips se vincularán automáticamente al video completo, proporcionando una transición fluida del formato corto al largo.
«Ahora podrás ver un clip de tu podcast favorito, simplemente hacer clic y continuar viéndolo o ver el video completo, y podrás sumergirte y verlo todo, porque los creadores podrán vincular estos Reels con su material principal», explicó Lyons.
Instagram planea recomendar publicaciones creadas con «Clips as Reels» en la página Explorar y en otras secciones de la plataforma, lo que aumentará significativamente el alcance programado.
Monetización de contenido largo: la pregunta clave
La pregunta principal que preocupa a los creadores es el modelo de monetización. YouTube comparte con éxito los ingresos publicitarios con los creadores, especialmente de videos largos vistos en televisión. Instagram, propiedad de Meta, uno de los mayores actores en el mercado de la publicidad digital, también tiene la intención de monetizar este formato.
Potencial de ingresos: Un mayor tiempo de visualización en televisión significa una atención de la audiencia más valiosa, lo que atrae a las marcas y conduce a CPMs más altos.
Comentario oficial: Un representante de Meta dijo a TechCrunch: “Es demasiado pronto para hablar de un modelo de monetización a largo plazo, pero estamos explorando formas para que los creadores ganen dinero de las marcas, los fans e Instagram, incluidos los incentivos basados en el rendimiento”.
Este no es el primer intento de Instagram de entrar en el mercado del video de formato largo. En 2018, IGTV no tuvo éxito. Sin embargo, la iniciativa actual es diferente:
Duración máxima: 90 minutos es el límite de contenido más largo de la plataforma.
Integración con Reels: La simbiosis de formatos cortos y largos podría ser un factor clave de éxito.
Enfoque en la visualización en TV: Desarrollo específico de la aplicación de TV y visualización en la sala de estar.
Adam Mosseri admitió que durante mucho tiempo estuvo en contra de los videos largos en Instagram, pero es obvio que la estrategia ha cambiado. Para los creadores interesados en la publicación automática de videos cortos y el cruce de videos, esto abre nuevas puertas para la distribución de contenido.
Preguntas frecuentes
¿Qué es la función “Features” en Instagram?
“Features” es una nueva función en Instagram que permite a los creadores subir videos horizontales de hasta 90 minutos. Está orientada a contenido de formato largo, podcasts y programas de comedia, con el objetivo de competir con YouTube por el tiempo de visualización en TV.
¿Cómo ayudará “Clips as Reels” a promocionar videos largos?
“Clips as Reels” permite a los creadores cortar fragmentos cortos de videos de 90 minutos y publicarlos como Reels normales. Estos videos cortos se vincularán automáticamente al video completo, animando a los espectadores a ver el formato largo. Instagram recomendará estos clips en la página Explorar.
¿Los creadores recibirán dinero por subir videos largos a Instagram?
Por el momento, Instagram no ha anunciado un modelo de monetización directo para “Features”. Meta afirma que está explorando varias formas para que los creadores ganen dinero, incluida la colaboración con marcas, el apoyo de los fans y los programas de incentivos basados en el rendimiento. El modelo a largo plazo está en desarrollo.
¿Cómo afectará esto a la publicación masiva y al cruce de videos?
La introducción de videos de 90 minutos abre nuevas oportunidades para los servicios de publicación masiva. Ahora los creadores podrán utilizar un panel único para TikTok, YouTube, Instagram para una distribución más amplia de su contenido. Esto permitirá gestionar eficazmente la programación de publicaciones automáticas y publicar contenido en varias plataformas simultáneamente, ahorrando tiempo y recursos.
Conclusión
Instagram está apostando fuerte por el formato de video largo y la visualización en TV. Esta decisión estratégica podría cambiar el panorama de la distribución de contenido y brindar a los creadores nuevas oportunidades para llegar a la audiencia. Para gestionar eficazmente tal volumen de contenido y su publicación en más de 5 plataformas sin trabajo manual, recomendamos considerar servicios especializados para la publicación automática de videos cortos y la carga masiva con proxies y antidetección.
Mientras duermes, tus videos ya se están publicando en todo el mundo, asegurando la máxima cobertura según lo programado. Invierte en herramientas que garanticen una rotación de contenido fluida y te permitan concentrarte en la creatividad, mientras el sistema se encarga de la publicación masiva a través de API.
En la floreciente Creator Economy, donde marcas e influencers buscan constantemente nuevas formas de interactuar, la logística de los pagos a menudo se convierte en un obstáculo. Extreme Reach (XR), un líder reconocido en el pago de talentos en la industria publicitaria, presenta una solución innovadora: XR Pay for Creators. Esta nueva plataforma está diseñada para centralizar y simplificar significativamente todo el proceso de interacción entre marcas, agencias y creadores de contenido, estableciendo un nuevo estándar para la industria.
Extreme Reach: El Nuevo Estándar de Pagos en la Creator Economy
Extreme Reach (XR), un gigante en el pago de talentos en la industria publicitaria, lanza la nueva plataforma XR Pay for Creators. Este sistema está diseñado para centralizar y simplificar todo el proceso de interacción entre marcas, agencias y creadores de contenido. Si alguna vez ha visto a una celebridad importante en un anuncio, es muy probable que sus honorarios hayan sido procesados por XR. Ahora, la compañía está abriendo sus puertas digitales a la floreciente economía de los creadores de contenido.
Los Problemas del Salvaje Oeste de los Pagos: Por Qué XR Pay es un Hack del Sistema
Como señala Graham McKenna, director de marketing de XR, la mayoría de las plataformas existentes para trabajar con influencers se centran en la detección de talentos, no en la logística financiera. “Ayudan a las marcas y agencias a encontrar creadores, pero no están configuradas para procesar pagos”, explica McKenna.
Esto lleva a que detalles cruciales de las transacciones, como las especificaciones de los contratos, los requisitos de contenido y la documentación fiscal, se dispersen en numerosos correos electrónicos y mensajes personales. Esta fragmentación crea dificultades significativas para todos los participantes en el proceso.
“El tema común es que es un Salvaje Oeste en términos de cómo se les paga a las personas”, comenta Frank DeVito, presidente y director de operaciones de XR Pay. “Con este volumen de transacciones, se necesita un punto donde esté mejor organizado, donde haya cuentas por pagar, verificación de campañas y que los creadores completen correctamente la información fiscal para evitar problemas”.
La Solución de XR: Una Matriz Unificada para Todos los Participantes
XR Pay for Creators ofrece herramientas organizativas integrales para todas las partes: marcas, agencias y los propios creadores. La plataforma los une con funcionalidades que permiten firmar contratos y completar la documentación necesaria en un solo lugar. Esto garantiza la transparencia y la trazabilidad en cada etapa de la transacción.
Para marcas y agencias: La plataforma proporciona actualizaciones en tiempo real sobre el estado de las entregas de los creadores, lo que permite una gestión eficaz de las campañas.
Para creadores: Se dispone de información actualizada sobre los pagos entrantes y un panel de control fácil de usar con datos sobre los ingresos totales, lo que simplifica la planificación financiera.
Punto de entrada único: Todas las acciones necesarias, desde la firma de contratos hasta la cumplimentación de formularios fiscales, se realizan en una única interfaz centralizada.
Escalado de Pagos: Desde un Post hasta Garantías Multimillonarias
XR Pay no se limita a pequeños pagos. El sistema es capaz de procesar cualquier cantidad: desde unos pocos cientos de dólares por «publicaciones básicas en redes sociales» hasta «garantías sindicales multimillonarias, características de los talentos de la lista A». Esta flexibilidad es fundamental para escalar la reutilización y multiplicación de contenido, así como para las empresas que trabajan con diversos creativos.
La Huella Sindical: Estandarización de la Industria
Fundada en 2008, Extreme Reach ha trabajado durante casi dos décadas con sindicatos de la industria del entretenimiento, como SAG-AFTRA. Aunque en la Creator Economy aún no existe un sindicato a gran escala, XR Pay for Creators puede ser un catalizador para la implementación de prácticas estandarizadas, protección y pago para todos los participantes del mercado.
Esto es especialmente relevante para evitar la prohibición en los sistemas publicitarios, donde la transparencia y la legalidad de los procesos juegan un papel clave. La implementación de tales estándares ayudará a crear un entorno más estable y predecible para todos.
Conclusión: El Futuro de la Logística de Contenido
XR Pay for Creators no es solo un sistema de pago, sino una solución de infraestructura que busca transformar el «Salvaje Oeste» de la Creator Economy en un ecosistema ordenado y eficiente. La automatización de pagos, la centralización de la documentación y la transparencia de los procesos hacen de esta plataforma una herramienta poderosa para marcas, agencias y creadores que desean escalar sus operaciones y evitar trampas administrativas.
Le invitamos a explorar las capacidades de XR Pay for Creators para reempaquetar sus procesos y alcanzar un nuevo nivel de eficiencia. Descubra cómo esta plataforma puede simplificar su trabajo y garantizar una interacción fluida en el mundo de la creación de contenido.
Preguntas Frecuentes
¿Qué es XR Pay for Creators?
XR Pay for Creators es una nueva plataforma de Extreme Reach, diseñada para centralizar y simplificar los procesos de pago, contratación y gestión de documentación entre marcas, agencias y creadores de contenido dentro de la Creator Economy.
¿Qué problemas resuelve XR Pay for Creators?
La plataforma resuelve problemas relacionados con la fragmentación de la información (contratos, documentos fiscales, estado de las tareas), la complejidad del procesamiento de pagos y la falta de un estándar de interacción unificado en la industria de los creadores de contenido, que está en rápido crecimiento.
¿Puede XR Pay procesar pagos grandes?
Sí, XR Pay es capaz de procesar pagos de cualquier tamaño, desde pequeñas cantidades por publicaciones básicas en redes sociales hasta garantías sindicales multimillonarias para talentos reconocidos.
¿Cómo ayuda XR Pay for Creators a estandarizar la industria?
Gracias a años de experiencia trabajando con sindicatos, XR Pay implementa prácticas estandarizadas y procesos transparentes, lo que contribuye a una mayor protección y equidad en los pagos para todos los participantes de la Economía del Creador.
¿Dónde puedo obtener más información sobre XR Pay for Creators?
La información sobre XR Pay for Creators se puede encontrar en el sitio web oficial de Extreme Reach, que es socio de Tubefilter.
Todo streamer sabe: ¡la cinta transportadora de contenido no debe detenerse! Pero, ¿cómo empaquetar horas de “material en bruto” en Shorts dinámicos para YouTube, TikTok o Reels? Esta guía le ayudará a cortar transmisiones sin perder calidad, transformando grabaciones largas en momentos destacados virales. Analizaremos cuánto tiempo lleva el corte, qué momentos elegir y cómo optimizar el proceso para que su contenido se monetice.
Para convertir material existente en un YouTube Short, elija un momento destacado que sea autosuficiente. Recórtelo a 3 minutos o menos, encuádrelo verticalmente (9:16) para que la acción permanezca en el centro. Verifique el audio y los subtítulos, y luego súbalo.
YouTube procesa cualquier video cuadrado o vertical de hasta 3 minutos como un Short, por lo que la forma y la duración de su exportación determinan la mayor parte del resultado.
Elegir el momento para los Shorts: del clip a la transmisión
La cantidad de trabajo depende de su material original. Un clip de 40 segundos que ya ha recortado solo requiere reencuadre y retoques.
Una grabación de transmisión de cuatro horas requiere primero encontrar el momento adecuado, y esta búsqueda suele ser la parte más lenta del proceso. Si ya sabe qué momento desea usar, ya sea una grabación de juego o un clip guardado de una transmisión, esto simplifica la tarea.
Herramientas de corte: YouTube Remix y servicios de terceros
Corte de Shorts de videos públicos de YouTube
Si el material original es un video largo ya publicado en su canal, YouTube ofrece una vía rápida. En la página de visualización del video en la aplicación de YouTube, toque “Remezclar”, luego “Editar en Short” y elija hasta 60 segundos.
La página de ayuda de YouTube restringe esta función a sus propias cargas largas públicas. No se pueden usar videos privados, videos no listados y videos con reclamos de derechos de autor de terceros, y el Short terminado se vinculará al original.
Corte de Shorts de grabaciones de transmisiones largas: Eklipse AI
Con una grabación larga, la edición es la parte fácil. Encontrar 30 segundos dignos de publicación en una transmisión de tres horas es el verdadero trabajo.
Para las transmisiones de juegos, Eklipse convierte videos largos en clips cortos escaneando los VOD en busca de señales dentro del juego, picos de volumen del micrófono y actividad del chat. Puede conectar su cuenta de Twitch, YouTube, Kick o Facebook para que las grabaciones se carguen automáticamente después de cada transmisión, importar un video público de YouTube por URL o cargar un MP4.
«Eklipse AI es su cinta transportadora de contenido personal. No solo corta, sino que encuentra oro en sus transmisiones de horas. No es solo una herramienta, es una solución para el corte masivo de más de 100 clips y el corte automático de transmisiones».
Cada método tiene sus limitaciones: la mayoría de las transmisiones se procesan en minutos, aunque un VOD de cuatro horas puede tardar hasta una hora. Trate los resultados como una lista preliminar.
La propia ayuda de Eklipse llama a la selección de IA un punto de partida, y puede ajustar los puntos de inicio y fin de cada clip en Eklipse Studio antes de exportar. La creación y exportación de clips requiere un plan premium de Eklipse.
Optimización para visualización vertical: recorte y subtítulos
Recortar un juego de pantalla ancha a un formato vertical descarta aproximadamente dos tercios de la imagen, por lo que el recorte debe ser intencional. Si ya tiene un clip y necesita ayuda con la edición vertical, el flujo de trabajo de edición de YouTube Shorts de Eklipse lo incluye.
Eklipse Studio ofrece plantillas de diseño vertical, un diseño con cámara web y feed de juego, recorte, texto y subtítulos automáticos que puede editar. AI Edit acepta una URL de clip de Twitch o Kick, un clip de su biblioteca de AI Highlights o una carga de MP4 de hasta 1 GB si el clip tiene entre 15 segundos y 3 minutos de duración, y lo reencuadra verticalmente con subtítulos.
Herramienta gratuita Eklipse AI Reframe
Para un solo clip sin cuenta, la herramienta gratuita basada en navegador Eklipse AI Reframe acepta una URL de clip de Twitch, un enlace directo .mp4 o .webm, o una carga de MP4, WEBM o MOV, y exporta en formatos 9:16, 4:5 o 1:1. No puede leer enlaces de YouTube, así que descargue su metraje primero si está allí.
Cargar y verificar Shorts
Desde una computadora, inicie sesión en YouTube Studio, haga clic en “Crear”, luego en “Subir videos” y seleccione su archivo. Antes de publicar, revise esta lista:
¿Está recortado a 3 minutos o menos? Sí.
¿Está recortado en cuadrado o vertical? Sí.
¿Se ha verificado el audio y los subtítulos? Sí.
Preguntas frecuentes
¿Se puede hacer un YouTube Short a partir de un video largo?
Sí. Recorte un segmento a 3 minutos o menos, recórtelo en cuadrado o vertical y súbalo. Si el video largo es público en su propio canal, la opción “Editar en Short” de YouTube le permite seleccionar hasta 60 segundos directamente en la aplicación, y el Short se vinculará al original.
¿Se pueden hacer Shorts a partir de una grabación de transmisión en vivo?
Sí, si tiene la grabación como un archivo o un VOD compatible. Recorte cada momento destacado a 3 minutos o menos y reencuádrelo verticalmente. Las páginas de ayuda de YouTube para “Editar en Short” y los clips de Studio no indican si se admiten transmisiones en vivo pasadas, por lo que exportar la grabación y editarla usted mismo es una ruta confiable.
¿Debo recortar el video a 9:16 antes de subirlo?
Sí, si quieres que llene completamente la pantalla del teléfono. YouTube acepta videos cuadrados como Shorts, pero solo 9:16 llena el reproductor vertical. Recórtalo tú mismo para elegir qué permanecerá en el encuadre. Esto es importante para recortes para TikTok de Twitch y otras plataformas.
¿Cuál es la diferencia entre convertir un video largo en clips y editar un clip para Shorts?
Convertir un video largo en clips significa encontrar momentos dignos de publicación. Editar un clip para Shorts comienza después de seleccionar el momento e incluye recorte vertical, corte, subtítulos y exportación. Las grabaciones largas requieren ambos pasos; un clip que ya has cortado solo requiere el segundo.
Conclusión
La edición de transmisiones no es solo un montaje, es un paso estratégico para expandir tu audiencia y monetizar tu transmisión a través de recortes. No necesitas ser un editor profesional para crear clips de juegos impresionantes. ¡Deja que Eklipse AI detecte automáticamente tus mejores momentos y los convierta en épicos momentos destacados!
Hay clips gratuitos limitados disponibles. ¡No pierdas la oportunidad de pedir 20 clips de tu transmisión y acelerar tu producción de contenido!
